Quelltext der Seite Elektronische Popmusik

{{Redundanztext
|3=Elektronische Musik
|4=Elektronische Popmusik
|12=f|2=Januar 2016|1=[[Benutzer:DeveloperCPS|DeveloperCPS]] ([[Benutzer Diskussion:DeveloperCPS|Diskussion]]) 14:26, 9. Jan. 2016 (CET)}}
{{Infobox Genre
|Name = Elektropop
|Entstehungsphase = Späte 1970er Jahre
|Herkunftsort = {{Deutschland}},<br />{{Vereinigtes Königreich}},<br />{{Vereinigte Staaten}}
|Vorläufer = [[Popmusik|Pop]], [[Synthiepop|Synthpop]], [[New Wave]], [[Disco (Musik)|Disco]]
|Nachfolger = [[Eurodance]], [[Techno]], [[Electroclash]]
|Instrumente = [[Synthesizer]], [[Drumcomputer]], [[Sequenzer (Musik)|Sequenzer]], [[Sampler (Klangerzeuger)|Sampler]], [[Vocoder]]
|Bands = [[David Bowie]], [[Gary Numan]], [[Kraftwerk (Band)|Kraftwerk]], [[The Human League]], [[Depeche Mode]]
|Sonstiges1Titel =
|Sonstiges1Inhalt =
|Sonstiges2Titel =
|Sonstiges2Inhalt =
|Sonstiges3Titel =
|Sonstiges3Inhalt =
}}

Als '''elektronische Popmusik''' (oft auch '''Elektropop''') wird [[Popmusik]] bezeichnet, bei der die Benutzung elektronischer Instrumente wie [[Synthesizer]]n, [[Sampler (Klangerzeuger)|Samplern]] und [[Drumcomputer]]n im Vordergrund steht. Als Überbegriffe für die elektronischen Stile der Popmusik werden manchmal die Begriffe ''[[Synthiepop]]'' und ''Electro Pop'' verwendet, die jedoch auch eigenständige Genres innerhalb der elektronischen Popmusik bezeichnen.

Da spätestens seit den 1980er Jahren<ref>je nach Definition auch früher, sofern Hilfsmittel wie Mikrofone und Verstärker mitgezählt werden</ref> elektronische Technologie im gesamten Popmusik-Spektrum verwendet wird, gilt nur solche Musik als elektronische Popmusik, in der die Möglichkeiten der Elektronik im Bereich der [[Klangsynthese]] ausgeschöpft werden und als wesentliches Element der Musik bezeichnet werden können.

== Geschichte ==
=== Die 1970er Jahre ===
Seit Ende der 1960er Jahre setzten immer mehr [[Rockmusik]]-Bands elektronische Musikinstrumente ein, zunächst jedoch für Klangexperimente, die mit einer massenkompatiblen Popmusik noch wenig zu tun hatten. Der britische [[Progrock]] (z.&nbsp;B. [[Pink Floyd]]) und das deutsche Pendant dazu, der [[Krautrock]] (z.&nbsp;B. [[Tangerine Dream]]), sorgten um 1970 für eine erste größere Welle der elektronischen Musikinstrumente in der Rockmusik.

In der Frühphase 1969 entstand das Lied ''Popcorn'' von [[Gershon Kingsley]], der eine frühe Version des [[Moog-Synthesizer]]s einsetzte, 1972 hatte die Band [[Hot Butter]] mit einem Remake von [[Popcorn (Instrumentalstück)|Popcorn]] einen großen Erfolg. Anfang 1972 hatte die englische Band [[Chicory Tip]] mit dem von [[Giorgio Moroder]] komponierten ''Son of my father'' einen [[Liste_der_Nummer-eins-Hits_in_den_britischen_Charts_(1972)|Nummer-eins-Hit in den britischen Singles-Charts]] gehabt, bei dem ein Moog-Synthesizer prominent zum Einsatz kam.

Nachhaltiger war der Einfluss der aus der Krautrock-Tradition stammenden deutschen Gruppe [[Kraftwerk (Band)|Kraftwerk]], die ab 1974 ''(Autobahn)'' eine eigene Symbiose aus einfachen Melodien, elektronischen Sounds und einem griffigen, technologieorientierten Image kreierten. Der Stil dieser Band und anderer Gruppen dieser Zeit wurde manchmal als ''Cosmic Rock'' oder ''Space Rock'' bezeichnet.

Zur gleichen Zeit nahmen auch die elektronischen Experimente in der [[New Age (Musik)|musikalischen New-Age-Bewegung]] zu.

Ebenfalls aus dieser Zeit stammt das Album ''Oxygène'' (1976) von [[Jean-Michel Jarre]]. Es war eines der ersten vollelektronisch eingespielten Alben, das den Geschmack der Massen traf und Synthesizer-Musik einem erweiterten Hörerkreis zugängig machte. Aufgrund der rein instrumentalen Arrangements und der bewussten Abkehr von klassischen (Pop-)Songstrukturen werden die frühen Werke von Jarre ebenso wie die deutscher Synthesizer-Pioniere wie [[Tangerine Dream]] oder [[Klaus Schulze]] normalerweise nicht zum Synthie Pop gezählt.

Der 1977 von [[Donna Summer]] gesungene und von Giorgio Moroder produzierte [[Disco (Musik)|Disco]]-Hit [[I Feel Love]] gilt aufgrund der mit Synthesizern erzeugten treibenden [[Sequenzer (Musik)|Sequenzer]]-Basslinie als Pionierstück der [[Elektronische Tanzmusik|Elektronischen Tanzmusik]] und als bedeutender Vorläufer von [[House]]- und [[Techno]]-Musik.

=== Die 1980er Jahre ===
Die ausgehenden 1970er und beginnenden 1980er Jahre wurden zu einem Wendepunkt in der elektronischen Popmusik. Waren Synthesizer in den 70er Jahren aufgrund ihres Preises nur wenigen Spitzenverdienern unter den Musikern vorbehalten, so kamen damals zunehmend (relativ) preiswertere und kompaktere Instrumente auf den Markt (v.&nbsp;a. der Hersteller [[ARP Instruments]], [[Korg]], [[Moog-Synthesizer|Moog]], [[Oberheim]], [[Roland (Unternehmen)|Roland]] und [[Yamaha Corporation|Yamaha]]), die für einen größeren Kreis von Musikern erschwinglich wurden.

Die Folge war ein wahrer Boom von Synthesizer-Bands, die ihre Musik zunächst auf den ebenfalls in großer Zahl entstehenden Independent-Labels veröffentlichten. Viele dieser Bands beriefen sich eindeutig auf Kraftwerk, wobei aber ein Trend zu kompakteren, eingängigen und tanzbaren Songs erkennbar wurde. Immer mehr Bands setzten Synthesizer als eigenständige Klangquellen ein und kreierten so zahlreiche neue Stile. Diese reichten vom nahe an der traditionellen Popmusik stehenden Elektropop bis hin zu „alternativen“ Stilen wie [[Minimal Electro]] und [[Electro Wave]].

Dank ihres neuartigen Sounds, der originellen Arrangements und nicht zuletzt ihrer guten Tanzbarkeit, wurden viele Synthiepop-Bands auch kommerziell erfolgreich, was im weiteren Verlauf der 1980er Jahre (ab ca. 1983/84) die Bildung tanzflächenorientierter, kommerzialisierter Stilrichtungen wie [[Italo Disco]] ([[Gazebo (Musiker)|Gazebo]], [[Righeira]], [[Savage (Band)|Savage]]) und [[Euro Disco]] ([[Fancy (Sänger)|Fancy]], [[Bad Boys Blue]], [[C. C. Catch]]) zur Folge hatte.

In Deutschland war mittlerweile die [[Neue Deutsche Welle]] entstanden, eine deutschsprachige Variante des [[New Wave]], die größtenteils vom [[Punk]] und der Avantgarde beeinflusst wurde. Der Einsatz elektronischer Instrumente war weit verbreitet, wie z.&nbsp;B. bei [[Deutsch-Amerikanische Freundschaft|DAF]], [[Der Plan]] oder [[Die Krupps]].

Anfangs von großen Teilen der Musikpresse noch angefeindet, wurde elektronische Musik schnell stilprägend. Eine Vielzahl von Bands, die sonst eigentlich der traditionellen Popmusik angehörten, verwendete nun analoge Synthesizer-Klänge, die zum Zeitgefühl der 1980er Jahre passten. Aus den USA wäre hier z.&nbsp;B. [[Madonna (Künstlerin)|Madonna]] mit frühen, wie aktuellen Hits („Holiday“, „Die Another Day“) zu nennen, ja selbst Musiker wie [[Paul McCartney]] bauten zeitweise analoge Synthesizer-Sounds in ihre Songs ein.

Waren Synthesizer anfangs noch [[monophon]] und analog, so kamen Mitte der 1980er Jahre immer mehr [[Polyphonie (Elektrophon)|polyphon]] spielbare Geräte und [[Sampler (Klangerzeuger)|Sampler]] auf den Markt. Während einige Elektronik-Bands ihren Sound veränderten und teilweise sogar eine Vorreiterrolle einnahmen (z.&nbsp;B. [[Depeche Mode]] bei der Verwendung von Samplern), verschwanden andere von der Bildfläche.

Ab 1985 hatte sich elektronische Musik jedoch endgültig auf breiter Ebene durchgesetzt, und es traten Bands wie [[Modern Talking]], die [[Pet Shop Boys]], [[Bananarama]] oder [[The Art of Noise]] auf den Plan, die jedoch nicht mehr dem Synthie-Pop, sondern zu Euro Disco und weiteren Genres der elektronischen Musik zugerechnet werden.

=== Von den 1990er Jahren bis heute ===
Ab etwa 1988/1989 gelangte immer mehr der Einfluss von [[Techno]] und [[House]] in den Vordergrund. Es entstand die sogenannte [[Elektronische Tanzmusik|Dance]]-Musik, die im Wesentlichen traditionelle Popmusik mit House-Beats war, allerdings auch einige neuere Elemente wie das [[Rap]]pen einbezog. Auch der Musikstil [[Trance (Musik)|Trance]] wurde um 1993 „verpoppt“ und mit gesungenen Melodien versehen, was zum sogenannten [[Eurobeat]] führte.

Ab 1996 besann man sich wieder auf die Wurzeln der elektronische Popmusik zurück, insbesondere auf den britischen [[Synthpop]]. Immer mehr Bands versuchten, den ursprünglichen Pop-Stil der 80er Jahre weiterzuführen. Der Höhepunkt dieser Bewegung wurde mit der [[Electroclash]]-Welle um 2001 erreicht, in der auch Elemente aus dem [[Punkrock]] und dem [[Electro (Musikstil)|Electro]] verarbeitet wurden.

== Stile der elektronischen Popmusik ==
Die elektronische Popmusik besteht heute aus einem breiten Spektrum an Musikstilen, denen bis auf das Melodiöse, „Poppige“ wenig Gemeinsamkeiten anhaften.

=== Stile nahe der traditionellen Popmusik ===
In den Anfangszeiten der elektronischen Popmusik wurden Synthesizer, Sampler und Drumcomputer als normale Musikinstrumente eingesetzt, die Struktur der Songs blieb aber der traditionellen Popmusik ähnlich. Hier entstanden folgende Stile:

* [[Synthiepop]], ein Stil, in dem der Synthesizer eine große Rolle als Klangerzeuger innehatte (z.&nbsp;B. [[Depeche Mode]])
* Elektropop, in dem im Vergleich zum Synthpop der Synthesizer mehr die Rolle eines Instrumenten unter vielen annahm
* [[Italo Disco]], langsamer als der Euro Disco, die meisten Interpreten kommen aus Italien (z.&nbsp;B. [[Gazebo (Musiker)|Gazebo]])
* [[Hi-NRG]], eine schnellere Weiterentwicklung von Euro Disco, die den Übergang zur Dance-Musik einleitete

=== Stile der Industrial- und Wave-Kultur ===
Bereits Mitte der 1970er wurde der Synthesizer auch in Stilen des Underground, insbesondere im [[Industrial]]-Umfeld eingesetzt. Hier hatten sie die Funktion, Stimmungen zu erzeugen und zu verstärken, beispielsweise durch Flächensounds oder [[Rauschen (Physik)|Lärm]]. Im Zuge des [[New Wave]] lag in den 1980ern das Hauptaugenmerk auf Tanzbarkeit:

* [[Minimal Electro]]
* [[Electro Wave]]
* [[Electronic Body Music]]

=== Stile mit House- und Techno-Einfluss („Dance Music“) ===
Diese Stile entstanden ab Ende der 80er Jahre, insbesondere jedoch in den 90er Jahren und waren vor allem auf Tanzbarkeit ausgelegt:

* [[New Beat]], eine aus Belgien stammende Urform der Dance-Music mit Einflüssen aus dem [[Electronic Body Music|EBM]]- und [[Acid House|Acid]]-Bereich (z.&nbsp;B. [[Technotronic]])
* [[Eurodance]] (Euro-Dancefloor), eine Kombination aus [[Hip House]], Euro Disco und Techno-Elementen (z.&nbsp;B. [[SNAP!]])
* [[US-Dancefloor]], eine härtere Variante des Eurodance (z.&nbsp;B. [[Reel 2 Real]])
* [[Dreamhouse]], eine Mischung aus Dancefloor und Trance-Musik (z.&nbsp;B. [[Robert Miles (Musiker)|Robert Miles]])
* [[Happy Hardcore]], eine schnelle, von Techno und Trance beeinflusste Weiterentwicklung von Eurodance (z.&nbsp;B. [[Mark'Oh]])
* [[Future Pop]]: eine Mischung aus Eurobeat, Trance und modernem Electropop (z.&nbsp;B. [[VNV Nation]])

=== Retro-Stile um die Jahrtausendwende ===
Ab 1996/97 erwachte in der Szene wieder das Interesse am Sound der Frühzeit der elektronischen Popmusik, insbesondere aus der Zeit um 1980. Dieser wurde mit vielfältigen neuen Elementen kombiniert, wofür sich bald neue Wortschöpfungen fanden:

* [[Electroclash]]: ein um [[Punk]] und [[Techno]]-Elemente erweiterter, „härterer“ Stil des Synthpop

== Siehe auch ==
* [[Electronica (Musik)]]
* [[Electro]]
* [[Elektronische Musik]]
* [[Elektronische Tanzmusik]]

== Weblinks ==
{{Commonscat|Electropop}}
* [https://www.electro-pop.de/lautfmelectropopbands/ Liste aktueller Elektro-Pop Bands] bei ''electro-pop.de''

== Einzelnachweise und Anmerkungen ==
<references />

[[Kategorie:Elektronische Popmusik| ]]
[[Kategorie:Stilrichtung der Popmusik]]
[[Kategorie:Stil der elektronischen Musik]]