Debut (Björk-Album)

Debut
Studioalbum von Björk
Veröffent- lichung(en)	5. Juli 1993
Label(s)	One Little Indian Records Elektra Records
Format(e)	CD, LP, MC, DVD-A
Genre(s)	Art-Pop, Electro-Pop, House, Trip-Hop
Titel (Anzahl)	12
Länge	48:15
Besetzung	Siehe Besetzung
Produktion	Nellee Hooper, Björk
Studio(s)	Wild Bunch, London Olympic Studios, London Townhouse Studios, London Livingston Studios, London Matrix Studios, London Swanyard Studios, London Workhouse, London Beats Studio, Mumbai Summa Studio, Los Angeles
Chronologie Björk (1977) Debut Post (1995)
Singleauskopplungen Juni 1993 Human Behaviour 23. August 1993 Venus as a Boy 11. Oktober 1993 Play Dead 22. November 1993 Big Time Sensuality 7. März 1994 Violently Happy

Chartplatzierungen Erklärung der Daten

Alben

Debut   DE 24 16.08.1993 (44 Wo.)   AT 27 29.08.1993 (18 Wo.)   CH 18 28.08.1993 (17 Wo.)   UK 3 17.07.1993 (79 Wo.)   US 61 11.09.1993 (31 Wo.)

Singles

Human Behaviour   UK 36 19.06.1993 (2 Wo.) Venus as a Boy   UK 29 04.09.1993 (4 Wo.) Play Dead   UK 12 24.01.1994 (6 Wo.) Big Time Sensuality   UK 17 04.12.1993 (8 Wo.)   US 88 19.02.1994 (5 Wo.) Violently Happy   UK 13 19.03.1994 (4 Wo.)

Debut (französisch für Debüt, Erstauftritt) ist das erste Soloalbum der isländischen Sängerin Björk nach der Trennung von den Sugarcubes. Der Titel des Albums ist etwas irreführend, da Björk ihr tatsächliches Debütalbum als Solokünstlerin schon 1977 im Alter von elf Jahren veröffentlichte. Die Aufnahmen zu Debut fanden überwiegend in London mit verschiedenen Produzenten, z. B. Nellee Hooper, Howie B. und David Arnold, statt. Das Album wurde im Juli 1993 von One Little Indian Records und Elektra Records auf den Markt gebracht.

Titelliste

Bis auf die gekennzeichneten Ausnahmen stammen alle Songs aus der Feder von Björk.

1. Human Behaviour (Björk, Nellee Hooper)
2. Crying (Björk, Hooper)
3. Venus as a Boy
4. There’s More to Life Than This⁽¹⁾ (Björk, Hooper)
5. Like Someone in Love⁽²⁾ (Johnny Burke, Jimmy Van Heusen)
6. Big Time Sensuality (Björk, Hooper)
7. One Day
8. Aeroplane
9. Come to Me
10. Violently Happy (Björk, Hooper)
11. The Anchor Song
12. Play Dead

¹ Live aufgenommen auf den Toiletten des Milk Clubs in London

² Jazzstandard, aufgenommen mit Corky Hale

Besetzung

• Björk – Gesang, Keyboard, Musikprogrammierung
• Nellee Hooper – Perkussion, Schlagzeug
• Garry Hughes – Keyboard, Hammondorgel, Musikprogrammierung
• Oliver Lake – Zunge
• Corky Hale – Harfe
• Gary Barnacle – Saxophon, Flöte
• Marius de Vries – Keyboard, Musikprogrammierung
• Luís Jardim – Bass, Perkussion, Schlagzeug
• Talvin Singh – Tabla
• Bruce Smith – Perkussion, Schlagzeug
• Martin Virgo – Keyboard, Musikprogrammierung
• Paul Waller – Keyboard, Musikprogrammierung
• Jon Mallison – Gitarre
• Mike Mower – Saxophon, Flöte
• Jhelisa Anderson – Begleitgesang

Erfolg und Bedeutung

Debut erschien 1993 und kann als internationaler Durchbruch für die Künstlerin und zugleich als eines der wichtigsten Alben einer Künstlerin aus Island bezeichnet werden. Es erreichte in Schweden Platz 2, im Vereinigten Königreich Platz 3, in den Niederlanden und Neuseeland Platz 5, in Deutschland Platz 10, in Australien Platz 10, in der Schweiz Platz 18 und in Frankreich Platz 25 der Charts. Außerdem landete Debut bei seiner Veröffentlichung auf dem ersten Platz der Top Heatseekers-Charts des Billboard Magazins und erreichte Platz 61 der US-amerikanischen Albumcharts.

Debut war für Björks Karriere ein Wendepunkt in Richtung Selbstverwirklichung. Nach dem Ende der eher rock-orientierten Sugarcubes war sie nach London gezogen und hatte Musiker mit elektronischem Hintergrund wie Nellee Hooper kennengelernt, die bei der Produktion von Debut für die clubtauglichen Beats und synthetischen Sounds sorgten. Mit der Verbindung aus Björks exzentrischem Gesang, dem am Indie-Rock geschulten Songwriting und modernen Grooves gelang ihr so ein Brückenschlag vom Pop-Mainstream bis hin zum Indie- und Rock-Publikum, der nicht nur deshalb erstaunlich war, weil er einer isländischen Künstlerin gelang, sondern auch, weil in beiden Lagern Anfang der Neunziger Skepsis und Ablehnung gegenüber den jeweils anderen Klängen herrschte. Zum 25-jährigen Jubiläum des Albums schrieb der Radiosender ByteFM im Jahr 2018: „Schon auf ihrem ersten Album hatte die isländische Künstlerin die Blaupause für ihre einzigartige Solo-Karriere perfektioniert: Die Mischung aus Natur und Maschine, aus weltfremder Esoterik und greifbaren Emotionen. Der Mensch, betrachtet aus der Perspektive des Nichtmenschlichen“.

Wegen des Erfolgs der zusammen mit David Arnold für den Soundtrack des Films Young Americans aufgenommenen Single Play Dead im Vereinigten Königreich (Platz 12 der UK-Singlecharts) wurde dieses Stück auf späteren Auflagen als 12. Titel ergänzt. In Japan wurde Atlantic als 13. Lied hinzugefügt.

Im Juni 2006 wurde das Album als DualDisc mit einer DTS-Tonspur als Bestandteil des (____surrounded):-Boxsets neu veröffentlicht.

Das Foto auf dem Albumcover wurde von dem Modefotografen und Filmemacher Jean-Baptiste Mondino gemacht.

Rezeption

Das Album wurde mehrfach für seine Verkaufszahlen ausgezeichnet, so erreichte es im Vereinigten Königreich zweimal Platin-Status, in den USA 1994 Gold und 2001 Platin, in Schweden einmal Platin und in Kanada Gold. Die Platinauszeichnung in den USA erreichte Debut, obwohl das Album in den Billboard-Charts nie über Platz 61 hinausgekommen war.

Debut ist in mehreren Bestenlisten vertreten. In der Auswahl der 500 besten Alben aller Zeiten des New Musical Express belegt es Platz 46. Die Zeitschrift Q wählte Debut auf Platz 6 der 100 besten Alben der 1990er Jahre. Das Album wurde in die 1001 Albums You Must Hear Before You Die aufgenommen.

Videos

Nicht nur der elektronische Klang der Singles sorgte für Aufsehen, sondern auch die visuelle Umsetzung in den Videos. Bei Human Behaviour führte Michel Gondry Regie und versetzte Björk in eine Variante von Goldlöckchen und die drei Bären. Das Video war 1994 für sechs MTV Video Music Awards sowie einen Grammy Award nominiert, ohne jedoch eine Auszeichnung gewinnen zu können. Auch das Schwarz-Weiß-Video für Big Time Sensuality von Stéphane Sednaoui, bei dem Björk auf der Ladefläche eines Lastwagens durch New York tanzt, und das in einer Irrenanstalt spielende Violently Happy von Jean-Baptiste Mondino waren gewagt und trugen zur Popularität ihrer Songs bei. Sophie Muller drehte das Video zur zweiten Single Venus as a Boy, und Danny Cannon führte bei Play Dead Regie.

Weblinks

• Offizielle Minisite (Memento vom 1. Oktober 2012 im Internet Archive) auf bjork.com
• Debut auf allmusic.com