Gabriele Proy

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Das Billd ist im Querformat und zeigt zwei Frauen. Links steht Gabriele Proy die einen Arm um Carmen Ottner legt. Beide Frauen schauen lächelnd in die Kamera.
Gabriele Proy (links) und die österreichische Musikwissenschaftlerin Carmen Ottner (2013)

Gabriele Proy (* 25. März 1965 in Wien) ist eine österreichische Komponistin und Klangkünstlerin.[1] Sie zählt zu den anerkanntesten zeitgenössischen Komponistinnen Österreichs und war von 2001 bis 2013 Präsidentin des Europäischen Forums Klanglandschaft.[2]

Leben

Gabriele Proy absolvierte nach der Matura im Jahre 1983 ein Einführungspraktikum für Musiktherapie[2] und studierte von 1983 bis 1985 Philosophie an der Universität Wien. Von 1984 bis 1992 studierte sie an der Universität für Musik und darstellende Kunst Wien Komposition bei Friedrich Neumann und Erich Urbanner sowie Instrumentallehrerausbildung Gitarre bei Gunter Schneider und Hans Hein. Ihr Diplom mit Auszeichnung schloss sie im Jahr 1992 ebenda ab. Im Anschluss daran studierte sie bis zum Jahr 1996 an der Universität für Musik und darstellende Kunst Wien Computermusik, Elektronische Medien und Elektroakustik bei Dieter Kaufmann und Tamas Ungvary.[1][2]

Im Jahr 1997 schloss sie ebenda ein Studium der irregulären Klangkunst und Instrumentalpädagogik mit Diplom mit Auszeichnung und Mag.art. mit der Magisterarbeit „Klangzeichen - Klangsprache“ über Semiotik und Semantik in der Klangkunst ab.[2]

Von 1997 bis 1999 arbeitete Proy als Wissenschaftliche Mitarbeiterin im Forschungsforum Medien-Welten der Universität für angewandte Kunst Wien. In den Jahren 1998 bis 2001 hatte sie einen Lehrauftrag für Sound-Design an der Donau-Universität Krems und von 2000 bis 2001 einen Lehrauftrag für Soundscape und Sound Design am Institut für Musikwissenschaft der Universität Wien.[2]

Im Jahr 2003 hielt Proy Gastseminare an der La Trobe University in Melbourne und der New Bulgarian University in Sofia, im Jahr 2005 an der Accademia di Belle Arti di Catania in Italien sowie der Japan University of the Sacred Heart in Tokio.[2]

„Eine wesentliche Inspirationsquelle für meine Kompositionstätigkeit ist die Natur. Naturbezüge finden sich sowohl in meinen Instrumental-und Vokalwerken als auch in meinen Soundscape-Kompositionen. Im Liederzyklus Silber für Bariton und Orgel beispielsweise verweisen die drei Gesänge Pflaumenblüte, Mitten im Regen und Bäume, blätterlos nach Zen-Kôan auf eine Form der Naturbetrachtung als Meditation und eine mögliche Erfahrung von Transzendenz. Gleich einem „Zeitanhaltenwollen“ sollen meine Stücke eine gewisse innere Ruhe ausstrahlen und auch nach hochdramatischen Passagen in eine innere Ruhe einpendeln. Mein Ansatz in der Musik ist die Hörkunst: Es geht mir als Komponistin darum, dass die Zuhörerin, der Zuhörer ein intensives Hörerlebnis hat – ich möchte auch mit zeitgenössischer Komposition Menschen berühren.“

– Gabriele Proy: music austria musikdatenbank[2]

Gabriele Proy war im Jahr 2011 Dozentin für Komposition an der IES Abroad Vienna und seit 2013 Leiterin der Kompositionsklasse ebenda.[2] Zudem ist sie als freischaffende Komponistin, Klangkünstlerin und Instrumentalpädagogin tätig.[1]

Proy wurde 2013 mit dem Österreich-Auftrag zur europäischen Kulturhauptstadt Marseille-Provence-2013, zum Österreich-Japan-Jahr-2009 und zum EU-Japan-Jahr-2005 ausgezeichnet.

Auszeichnungen (Auswahl)

  • 1994: Kompositionsförderung des Bundeskanzleramts Österreich für Kunst und Kultur[2]
  • 1995: Preisträgerin des Kompositionswettbewerbs „Zeitgleich“ der Universität Innsbruck und des Vereins Transit (für Klangquote – Interaktive Klanginstallation)[2]
  • 2013: Preis der Stadt Wien für Musik[3]
  • 2014: Stadt Wien Kompositionsförderung: „Campanula“
  • 2014: BKA Kompositionsförderung für das Orchesterwerk „Ma“
  • 2015: Österreichisches Kulturforum Berlin: Auftragskomposition „Amethyst“
  • 2016: Stadt Wien Kompositionsförderung für das Orchesterwerk „Hagar Qim“
  • 2017: BKA Kompositionsförderung zum Auftragswerk „Thorium“ des Duo Arcord
  • 2018: Kompositionsförderung der Stadt Wien des Klavierquartetts „Achat“
  • 2019: Festival Wien Modern: Auftragskomposition neue Fassung des Werks „Uçhisar“, für Violine und Klavier
  • 2019: Österreichauftrag anlässlich "150 Jahre diplomatische Beziehungen Österreich-Japan-2019"

Werke (Auswahl)

Ensemblemusik

  • Gespiegelt – Performance für zwei MusikerInnen, Duo für zwei Gitarren mit Sprecherin (1988)[4]
  • Individualism pour cinque – Performance für fünf MusikerInnen (1989)[4]
  • Large music – Performance für drei GitarristInnen (1989)[4]
  • Multiplikation – Performance für drei MusikerInnen (1989)[4]
  • Damenspiel – Quartett für Violine, Violoncello und zwei Dame-SpielerInnen (2001)[4]
  • Alchemilla vulgaris – Quartett für Flöte, Violine, Viola und Violoncello (2010)[4][5]
  • Violett – Trio für Klavier, Violine und Violoncello (2010)[4]
  • Uçhisar – Duo für Orgel (mikrotonal) und Violoncello (2010)[4]
  • Silber – 3 Gesänge nach Zen-Kôan, Solo für Orgel und Solostimme Bariton (2010)[4]
  • Tuerkis – Duo für Flöte und Gitarre (2011–2012)[4]
  • Inachis io – Duo für Flöte und Klavier (2012)[4]
  • Granat – Quintett für zwei Violinen, Klavier, Viola und Violoncello (2012)[4]
  • Lavandula Vera – Quintett für zwei Violinen, Klavier, Viola und Violoncello (2013)[4]
  • Komorebi – Duo für Flöte und Cembalo (2014)[4]
  • Rubin – Quartett für zwei Violinen, Viola und Violoncello (2016)[4]
  • Thorium – Duo für Akkordeon und Violoncello (2017)[4]
  • Achat – Quartett für Klavier, Violine, Viola und Violoncello (2018)[4]
  • Opal – Duo für Flöte und Gitarre (2018)[4]

Solomusik

  • Genuß und Machtlosigkeit – Performance für eine/n Musiker/in (1989)[4]
  • Guitarprisma-Prismaguitar – Klangskulptur, Solo für Gitarre (1989)[4]
  • Küß mich Kollegin – Performance für eine/n Gitarristen/in (1989)[4]
  • Su-e-jet – Objektpartitur für eine/n Instrumentalisten/in (1989)[4]
  • Tundra – Solo für Gitarre (1990/1997)[4]
  • Mandarinenbaum – Solo für Gitarre (1991/1997)[4]
  • Fogmusic – Solo für Gitarre (1991)[4]
  • Chun mee – Solo für Gitarre (1991)[4]
  • Windmusic – Solo für Gitarre (1991)[4]
  • Sasari – Solo für Gitarre (1992)[4]
  • Und so und – Solo für Gitarre (1992) ()[4]
  • Für Valerie – Solo für Gitarre (1992) ()[4]
  • Für Oliver – Solo für Gitarre (1992)[4]
  • Firemusic – Solo für Gitarre (1992)[4]
  • Telephonemessage to Sarajevo and Innsbruck – Medienkomposition (1995)[4][5]
  • Mandarinenbaum – Solo für Gitarre (1997)[4]
  • Water-Lily – Solo für Gitarre (1997)[4]
  • KIGEN – Solo für Klavier (2008)[4]
  • Azurit – Solo für Gitarre (2011)[4]
  • Campanula – Solo für Violine (Campanula-Violine) (2014)[4]
  • Amethyst – Solo für Violine (2014–2015)[4]
  • Aquamarin – Solo für Glasharmonika (2018)[4]
  • Diamant – Solo für Violoncello (2018)[4]

Elektronische Musik

  • Großstadtdschungel – Klangweltkomposition, Solo für digitales Tonband (4–Kanal) (1995)[4][5]
  • Binary Voices I – Interaktive Klanginstallation (32 Klangspuren) (1995)[4][5]
  • Binary Voices II – Elektroakustische Soundscape Komposition für digitales Tonband (8–Kanal) (1996)[4][5]
  • Wien West Bahnhof – Elektroakustische Soundscape Komposition für digitales Tonband (8–Kanal) ()[4][5]
  • Klingende Werkstatt – Elektroakustische Soundscape Komposition für digitales Tonband (8–Kanal) ()[4][5]
  • Lagom – Elektroakustische Soundscape Komposition für digitales Tonband (8–Kanal) (1999)[4][5]
  • Habana – Elektroakustische Soundscape Komposition für digitales Tonband (8–Kanal) (2002)[4][5]
  • Miracle – Elektroakustische Soundscape Komposition für digitales Tonband (6–Kanal) (2004)[4][5]
  • Waldviertel – Elektroakustische Soundscape Komposition für digitales Tonband (8–Kanal) (2005)[4][5]
  • Kimochi – Elektroakustische Soundscape Komposition für digitales Tonband (8–Kanal) (2009)[4][5]

Bühnenmusik

  • Compositiona dira – Performance für ein, zwei oder mehrere MusikerInnen (1988)[4]
  • Celesta – Performance für drei MusikerInnen (1989)[4]
  • Dattel – Performance für ein, zwei oder mehr MusikerInnen (1989)[4]
  • Fun of my guitar – Performance für eine/n Musiker/in (1989)[4]
  • Schlachthof II – Kompositionsprojekt für Elektronik (1993)[4][5]
  • Voices – Interaktive Klanginstallation für Elektronik (1994)[4][5]

Orchestermusik

  • Ereso – 2. Fassung für Kammerorchester (2010–2012)[4]
  • Die Forelle – für Kammerorchester (2013)[4]
  • MA – für Kammerorchester (2014)[4]
  • Campanulaceae – concerto for solo violin and string orchestra (2016)[4]
  • Hagar Qim – double concerto for guitar, marimba and string orchestra (2017)[4]
  • Kalamations – for large orchestra (2017)[4]
  • Fanfare – für Blasorchester (2018)[4]

Weblinks

Einzelnachweise

  1. ↑ a b c Alexander Rausch: Proy, Gabriela (Gabriele). In: Oesterreichisches Musiklexikon online; abgerufen am 23. Oktober 2021.
  2. ↑ a b c d e f g h i j Biografie Gabriele Proy. Musikdatenbank von mica – music austria, 16. Juli 2021; abgerufen am 24. Oktober 2021.
  3. ↑ Preis der Stadt Wien - PreisträgerInnen. Wien Geschichte Wiki; abgerufen am 23. Oktober 2021.
  4. ↑ a b c d e f g h i j k l m n o p q r s t u v w x y z aa ab ac ad ae af ag ah ai aj ak al am an ao ap aq ar as at au av aw ax ay az ba bb bc bd be bf bg bh bi bj bk bl Werkeverzeichnis von Gabriele Proy. Musikdatenbank von mica – music austria, 16. Juli 2021; abgerufen am 23. Oktober 2021.
  5. ↑ a b c d e f g h i j k l m n Werkeauszug von Gabriele Proy (PDF) komponistenbund.at; abgerufen am 24. Oktober 2021.
Personendaten
NAME Proy, Gabriele
KURZBESCHREIBUNG österreichische Komponistin
GEBURTSDATUM 25. März 1965
GEBURTSORT Wien
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