Mondsüchtig

aus Wikipedia, der freien Enzyklopädie
Dies ist die aktuelle Version dieser Seite, zuletzt bearbeitet am 27. September 2022 um 21:35 Uhr durch imported>Anonym~dewiki(31560) (→‎Handlung: Tippfehler korrigiert).
(Unterschied) ← Nächstältere Version | Aktuelle Version (Unterschied) | Nächstjüngere Version → (Unterschied)
Film
Deutscher Titel Mondsüchtig
Originaltitel Moonstruck
Moonstruck Logo.png
Produktionsland USA
Originalsprache Englisch
Erscheinungsjahr 1987
Länge 102 Minuten
Altersfreigabe FSK 12[1]
Stab
Regie Norman Jewison
Drehbuch John Patrick Shanley
Produktion Norman Jewison,
Patrick J. Palmer
Musik Dick Hyman
Kamera David Watkin
Schnitt Lou Lombardo
Besetzung
→ Synchronisation →

Mondsüchtig (Originaltitel: Moonstruck) ist eine US-amerikanische romantische Komödie des Regisseurs Norman Jewison aus dem Jahr 1987 mit Cher und Nicolas Cage in den Hauptrollen.

Der Film war sowohl an den Kinokassen als auch bei den Kritikern ein Erfolg. Bei der Oscarverleihung 1988 war er für sechs Auszeichnungen nominiert und gewann diese in den Kategorien Beste Hauptdarstellerin (Cher), Beste Nebendarstellerin (Olympia Dukakis) und Bestes Originaldrehbuch (John Patrick Shanley).

Handlung

Loretta Castorini, eine 37-jährige Witwe mit den ersten grauen Strähnen im dunklen Haar, lebt im italienischen Viertel des New Yorker Stadtteils Brooklyn, wo sie als Buchhalterin für die kleinen Geschäftsleute der Nachbarschaft arbeitet. Sie glaubt fest, dass ihr erster Ehemann nur deshalb vom Bus überfahren wurde, weil es damals lediglich eine Blitzhochzeit auf dem Standesamt gegeben hatte. Als sie daher sieben Jahre später den Heiratsantrag des gesetzten, etwas unbeholfenen Johnny Cammareri annimmt, besteht sie auf einem Verlobungsring ebenso wie auf einer großen kirchlichen Hochzeitsfeier. Johnny willigt ein, überlässt die Vorbereitungen aber Loretta, da er zuerst nach Sizilien fliegen will, um sich von seiner sterbenden Mutter zu verabschieden. Lorettas Eltern nehmen die Neuigkeit von der Verlobung mit sehr gemischten Gefühlen auf. Ihr Vater Cosmo hält Johnny für „ein Riesenbaby“ und kann ihn nicht leiden. Mutter Rose fragt Loretta, ob sie Johnny liebt – und gratuliert ihr von Herzen, als Loretta erklärt, ihn nur nett zu finden, denn: „Wenn du die Männer liebst, treiben sie dich in den Wahnsinn – nur weil sie wissen, dass sie’s können!“ Rose weiß, wovon sie spricht; hat sie doch allen Grund zur Annahme, dass Cosmo seine Angst vor dem Altwerden durch eine außereheliche Affäre zu betäuben versucht.

Auf Johnnys Wunsch soll Loretta auch seinen jüngeren Bruder Ronny zur Hochzeit einladen. Die beiden Brüder haben seit fünf Jahren nicht mehr miteinander gesprochen, aber Johnny möchte nun eine Versöhnung. Loretta trifft Ronny in seiner Backstube. Dort, zwischen Mehlsäcken und der lodernden Glut alter Backöfen, erklärt dieser jedoch mit großen Worten und noch größeren Gesten, dass es niemals eine Versöhnung geben könne, da Johnny die Ursache für sein ruiniertes Leben sei: er habe doch daneben gestanden, als Ronny in eine Schneidemaschine griff und seine linke Hand verlor. Danach habe ihn auch noch seine Braut verlassen, weil sie nicht mit einem „Krüppel“ leben wollte. Loretta ist wenig beeindruckt und durchschaut Ronny augenblicklich: der Unfall sei nicht Johnnys Schuld gewesen, sondern ein unbewusster Versuch Ronnys, einer falschen dauerhaften Bindung zu entkommen: „Du bist ein Wolf und würdest dir eher die Hand abhacken als in eine Falle zu tappen!“ Das zahlt Ronny ihr sofort mit gleicher Münze heim: er wirft Loretta vor, sich ohne Liebe und viel zu billig an den drögen Johnny wegzuwerfen. Der Streit wird hitzig – bis die beiden, von jäh aufflammender Leidenschaft überwältigt, in Ronnys Bett landen.

Am nächsten Morgen will Loretta von Leidenschaft nichts mehr wissen: „Diese Nacht nehmen wir als Geheimnis mit ins Grab!“ Doch Ronny will nur dann auf sie verzichten, wenn sie ein einziges Mal, am selben Abend noch, mit ihm in die Oper geht. Dann habe er an einem Tag alles gehabt, was er im Leben am meisten liebe. Etwas unwirsch sagt Loretta zu. Danach aber kauft sie sich das aufregendste Kleid der Stadt und gibt ihrer Frisöse endlich die Erlaubnis, ihre grauen Strähnen zu färben. Ronny kann sein Glück kaum fassen, als er sie am Abend sieht. Fassungslos ist auch Loretta, als sie in der Oper ihren Vater trifft – mit seiner Geliebten Mona! Weil aber beide mit dem „falschen“ Partner unterwegs sind, beschließen Vater und Tochter einmütig, so zu tun als hätten sie sich nie gesehen. Währenddessen gönnt sich Mutter Rose ein Essen im italienischen Stammlokal der Familie. Dabei begegnet sie dem Universitätsprofessor Perry, der dort regelmäßig mit seiner neuesten Lieblingsstudentin ausgeht. Seine Verabredungen enden zumeist damit, dass seine allzu junge Begleiterin ihm ein Glas Wasser ins Gesicht schüttet und ihn sitzen lässt. Rose gibt ihm den Rat ihrer eigenen Mutter: „Scheiß nicht dort, wo du isst!“ Dann lädt sie ihn ein, sich zu ihr an den Tisch zu setzen. Die beiden unterhalten sich äußerst angeregt, und wenn Rose es später ablehnt, den Professor noch in ihr Haus zu bitten, so fürchtet sie weniger um sein sittsames Betragen als vielmehr um ihr eigenes. Loretta landet unterdessen mit Ronny wieder vor seiner Haustür, und diesmal wird auch ihr klar, dass aus der gemütlichen Zweckehe mit Johnny nichts mehr werden kann: sie hat sich rettungslos in Ronny verliebt.

Die Geschichte endet, als sämtliche Akteure sich am folgenden Morgen nach und nach in Rose Castorinis Küche einfinden: Loretta zunächst noch ganz versponnen in ihre Liebesnacht; Cosmo, um zu seiner Frau zurückzukehren; Ronny, um reinen Tisch zu machen – und Johnny, frisch zurück aus Palermo, um eine Überraschung zu verkünden: er kann Loretta unmöglich heiraten, denn seine Mutter hat sich ganz plötzlich erholt, und er will sie jetzt nicht im Stich lassen. Loretta nimmt also Ronnys Heiratsantrag an und bekennt ihrer Mutter auf deren Nachfrage: „Ja, Ma – ich liebe ihn ganz schrecklich!“ Was Rose nur mit „Oh Gott, was für ein Jammer!“ kommentieren kann.

Produktionshintergrund

Cher (1989)

Für Chers Filmkarriere war der Film sehr wichtig, nachdem sie in den Jahren zuvor bereits als Filmschauspielerin auf sich aufmerksam machen konnte, aber noch nicht den ganz großen Erfolg gefeiert hatte und teilweise nicht als Schauspielerin ernst genommen wurde.[2][3] Dabei hatte Cher die Rolle zunächst nur zögerlich angenommen, da sie die Rolle anfangs zu alt für sich empfand und aufgrund anderer Verpflichtungen wie einer große Tournee kaum Zeit hatte. Sie war es auch, die Nicholas Cage für die Hauptrolle vorschlug, nachdem die Besetzung der Rolle schwer fiel. Das Studio hielt Cage für zu jung und den Altersunterschied zu der fast 18 Jahre älteren Cher für zu groß, aber letztlich konnten sich Cher und Regisseur Jewison mit der Besetzung von Cage durchsetzen.[4]

Der Film wurde mit einem Budget von rund 15 Millionen US-Dollar gedreht, an den Kinokassen nahm er mindestens über 80 Millionen Dollar ein (laut anderen Quellen sogar 90 oder gar 122 Millionen).[5][6]

Einsatz von Mond und Musik im Film

Der Vollmond ist im Film allgegenwärtig: er beleuchtet die (Liebes-)Nächte von Haupt- und Nebendarstellern; er wird von Dean Martin im Vorspann in der Dreivierteltakt-Ballade That’s Amore, mit dem Refrain „...when the moon hits your eye like a big pizza pie – that's amore...“ („wenn dir der Mond wie eine Riesenpizza in die Augen sticht – das ist Liebe...“) besungen; der alte Großvater Castorini lässt dem Mond zu Ehren seine struppigen Hundchen heulen; und bereits am Anfang des Films, wenn Loretta morgens zur Arbeit geht, entdeckt man im Straßenbild die Werbetafel für ein Restaurant namens „La Luna“ (= italienisch: der Mond).

Beim Opernbesuch wird das entscheidende Liebesduett aus Puccinis La Bohème als Straßenszene in einer Vollmondnacht präsentiert. Die Originalfilmmusik des Jazzmusikers Dick Hyman rundet mit wenigen akustischen Instrumenten (Akkordeon, Mandoline, Geige) die italienisch-romantische Grundstimmung des Films ab. Das im Vor- und Abspann zu hörende Lied That’s Amore wurde erst spät in den Filmen aufgenommen, nachdem sich bei der ersten Testvorführung herausgestellt hatte, dass das Publikum sich lange unsicher war, zu welchem Genre der Film gehört, und daher die erste halbe Stunde kaum lachte. Das Lied That’s Amore passte perfekt zu den Themen des Films und sollte das Publikum schon mit dem Vorspann in eine entspannte, romantisch-komödiantische Stimmung bringen.[7]

Synchronisation

Die deutsche Synchronfassung entstand bei der Berliner Synchron unter Synchronregie von Lutz Riedel, der ebenfalls das Dialogbuch schrieb.[8] Im Vergleich zur englischen Originalfassung sind die Akzente der italoamerikanischen Figuren deutlich weniger ausgeprägt.

Rolle Darsteller Synchronsprecher
Loretta Castorini Cher Marianne Groß
Ronny Cammareri Nicolas Cage Ulrich Gressieker
Cosmo Castorini Vincent Gardenia Gerd Duwner
Rose Castorini Olympia Dukakis Bettina Schön
Johnny Cammareri Danny Aiello Klaus Sonnenschein
Großvater Castorini Fjodor Schaljapin Helmut Heyne
Tante Rita Cappomaggi Julie Bovasso Agi Prandhoff
Onkel Raymond Cappomaggi Louis Guss Franz-Otto Krüger
Perry, Mann im Restaurant John Mahoney Hans-Werner Bussinger
Bobo, Oberkellner Robert Weil Heinz Theo Branding
Chrissy, Ronnys Arbeitskollegin Nada Despotovich Philine Peters-Arnolds
Patricia, Perrys Date Lisa Howard Janine Richter
Alte Frau im Flughafen Gina DeAngeles Alice Treff
Lotte, Lebensmittelhändlerin Helen Hanft Christel Merian
Irv, Lebensmittelhändler David S. Howard Lothar Köster

Kritiken

Quelle Bewertung
Rotten Tomatoes
Kritiker SternsymbolSternsymbolSternsymbolSternsymbolSternsymbolSternsymbolSternsymbolSternsymbolSternsymbolSternsymbol[9]
Publikum SternsymbolSternsymbolSternsymbolSternsymbolSternsymbolSternsymbolSternsymbolSternsymbolSternsymbolSternsymbol[9]
Metacritic
Kritiker SternsymbolSternsymbolSternsymbolSternsymbolSternsymbolSternsymbolSternsymbolSternsymbolSternsymbolSternsymbol[10]
Publikum SternsymbolSternsymbolSternsymbolSternsymbolSternsymbolSternsymbolSternsymbolSternsymbolSternsymbolSternsymbol[10]
IMDb SternsymbolSternsymbolSternsymbolSternsymbolSternsymbolSternsymbolSternsymbolSternsymbolSternsymbolSternsymbol[11]

Von Kritikern wurde der Film allgemein positiv aufgenommen, so lobt der Kritikerkonsens bei Rotten Tomatoes besonders die Leistungen der Hauptdarsteller und nennt es eine der „reizvollsten Komödien des Jahrzehnts“.[9]

Das Heyne Filmlexikon schreibt: „Eine prächtige Komödie, die ohne Bedeutungsschwere mit köstlich gezeichneten und glänzend gespielten Figuren menschliche Tiefen erreicht und Puccinis Boheme-Musik virtuos in die Handlung integriert.“ Das Lexikon des internationalen Films urteilt: ebenfalls freundlich „Mit Leichtigkeit und melodramatischem Gestus inszenierte Liebes- und Familiengeschichte, die mit den Klischees des Genres auf liebenswerte Weise zu spielen versteht.“[12]

Der Spiegel hebt in seiner Ausgabe 12/1988 besonders die Hauptdarstellerin hervor: „Norman Jewisons Film "Mondsüchtig" ist die wohl schönste und leichteste Komödie des Jahres. Scheinbar mühelos brilliert in ihr eine Schauspielerin, die bis dahin, in den Augen der Hollywood-Moguln, das Handicap hatte, Megastar einer anderen Branche zu sein: Cher, das Zebra aus der Menagerie der Popkultur. Mit "Mondsüchtig" verwandelt sich Cher, das Produkt, endgültig in Cher, die Schauspielerin.“[13]

Auszeichnungen

Oscars 1988

Daneben war der Film in drei weiteren Kategorien nominiert:[14]

Golden Globes 1988

daneben nominiert in den Kategorien:

BAFTA Awards 1989

nominiert in den Kategorien:

Weitere Auszeichnungen

Weblinks

Einzelnachweise

  1. ↑ Freigabebescheinigung für Mondsüchtig. Freiwillige Selbstkontrolle der Filmwirtschaft (PDF; Prüf­nummer: 59365/V).Vorlage:FSK/Wartung/typ nicht gesetzt und Par. 1 länger als 4 Zeichen
  2. ↑ Bill Ervolino: "Moonstruck" is 30 years old, believe it or not. Abgerufen am 20. Januar 2022 (amerikanisches Englisch).
  3. ↑ Märchen aus Brooklyn. In: Der Spiegel. 20. März 1988, ISSN 2195-1349 (spiegel.de [abgerufen am 20. Januar 2022]).
  4. ↑ Kurzfilm-Dokumentation: Moonstruck: At the Heart of an Italian Family. 18. April 2006, abgerufen am 20. Januar 2022.
  5. ↑ Moonstruck bei Box Office Mojo. Abgerufen am 20. Januar 2022.
  6. ↑ Bill Ervolino: "Moonstruck" is 30 years old, believe it or not. Abgerufen am 20. Januar 2022 (amerikanisches Englisch).
  7. ↑ The Music of Moonstruck in der Internet Movie Database (englisch)
  8. ↑ Mondsüchtig. In: synchronkartei.de. Deutsche Synchronkartei, abgerufen am 20. Januar 2022.
  9. ↑ a b c Moonstruck. In: Rotten Tomatoes. Fandango, abgerufen am 20. Januar 2022 (englisch).Vorlage:Rotten Tomatoes/Wartung/Artikel nicht mit Wikidata verknüpft
  10. ↑ a b Moonstruck. In: Metacritic. CBS, abgerufen am 25. Mai 2015 (englisch).Vorlage:Metacritic/Wartung/Artikel nicht mit Wikidata verknüpft
  11. ↑ Mondsüchtig. Internet Movie Database, abgerufen am 25. Mai 2015 (englisch).
  12. ↑ Mondsüchtig. In: Lexikon des internationalen Films. Filmdienst, abgerufen am 30. Oktober 2016.
  13. ↑ Märchen aus Brooklyn. In: Der Spiegel. 20. März 1988, ISSN 2195-1349 (spiegel.de [abgerufen am 20. Januar 2022]).
  14. ↑ a b c d Moonstruck. In: awardsdatabase.oscars.org, abgerufen am 14. Mai 2020.
Abgerufen von „https://de.wikiup.org/index.php?title=Mondsüchtig&oldid=226563212“