Glyndebourne Festival Opera

aus Wikipedia, der freien Enzyklopädie
Die neue Glyndebourne Festival Opera im Jahr 2007

Das Opernhaus von Glyndebourne [ˈglaɪndbɔːn] (Glyndebourne Festival Opera) wurde 1933 auf dem Grundstück eines ehemaligen Landhauses in Sussex (England) von John Christie (1882–1962) gebaut. Mit dem deutschen Dirigenten Fritz Busch und dem deutschen Schauspieler und Regisseur Carl Ebert gründete er dort die Glyndebourne Festival Opera, die am 28. Mai 1934 eröffnet wurde. Sie entwickelte sich binnen kurzem zu „einer der bedeutendsten kleinen Opernbühnen der Welt“.[1]

Geschichte der Glyndebourne Festival Opera

Büste von Audrey Mildmay in Glyndebourne
[[Hilfe:Cache|Fehler beim Thumbnail-Erstellen]]:
Die Gartenanlage von Glyndebourne

Der Gründer des Festivals, John Christie, war ein wohlhabender Landbesitzer und Musikfreund, der schon vorher in seinem aus dem 16. Jahrhundert stammenden Landhaus private musikalische Abende gegeben hatte. Schon 1920 hatte er sein Haus um einen großen Orgelraum erweitert. Christies besondere Liebe galt der Oper. Seiner Ansicht nach war das Kunstwerk Oper auf den Britischen Inseln „nicht existent“.[2] 1931 heiratete er die Sopranistin Audrey Mildmay, mit der er die Salzburger und Bayreuther Festspiele besuchte. Sie bestärkte ihn in dem Plan, für ein eigenes Festival mit Schwerpunkt im Mozart-Repertoire auf dem Landsitz ein kleines Opernhaus mit 300 Sitzplätzen zu bauen. Aber es fehlten noch die künstlerischen Macher eines Opernhauses – ein musikalischer Leiter und ein Regisseur. Zuerst hatte Christie versucht, Sir Thomas Beecham und das London Symphony Orchestra für sein Vorhaben zu gewinnen. Aber Beecham winkte ab. Er hatte sich selbst schon mit einem eigenen Opernhaus ruiniert. Außerdem fürchtete er, Christie sei nur „another rich man trying to make his wife a star“.[3]

Da traf es sich gut, dass zwei Emigranten aus Deutschland für eine neue Beschäftigung frei waren, die im Opernfach sehr renommiert waren. Sie hatten sich, unter anderem, 1932 an der Städtischen Oper in Berlin mit einer qualitativ hervorragenden Inszenierung von Verdis Maskenball hervorgetan. Der eine war der Dirigent und -aufgrund seiner frühzeitigen Emigration- ehemaliger Generalmusikdirektor der Dresdener Semperoper Fritz Busch, der andere sein Freund und Intendant der Städtischen Oper Berlin Carl Ebert. Beide wurden nach der Machtergreifung 1933 Opfer von Verfolgung durch die SA, weil sie sich u. a. weigerten, bei der Vertreibung von jüdischen Musikern und anderen Verbrechen der NS-Zeit mitzumachen. Fritz Busch und Carl Ebert wollten qualitativ herausragende Opern produzieren, und sie überzeugten Christie, diesen Qualitätsanspruch folgen. Die drei und der dazugestossene Emigrant Rudolf Bing, der auf Fritz Buschs Wunsch hin als Manager eingestellt wurde[4], wurden sich einig und gründeten die Glyndebourne Festival Opera;[3] Rudolf Bing übernahm die Intendanz. Das erste Festival wurde am 28. Mai 1934 mit Mozarts Hochzeit des Figaro, gefolgt von Così fan tutte, eröffnet.[5] Es dauerte sechs Wochen. Alle Aufführungen der beiden Inszenierungen waren nahezu ausverkauft. Mozart blieb auch weiterhin das bevorzugte Repertoire in Glyndebourne. Ab den 1960er Jahren war einer der Schwerpunkte die Barockoper (Raymond Leppard).

Während des Zweiten Weltkriegs wurde nicht gespielt, das Haus beherbergte damals aus London evakuierte Kinder. 1952 wurde die Glyndebourne Festival Society gegründet, die das Management von John Christie übernahm. Nach dessen Tod 1962 übernahm sein Sohn, der spätere Sir George Christie, und ab 2000 dessen Sohn Gus Christie die Leitung des Aufsichtsrates. Im November 2015 wurde der deutsche Opernmanager Sebastian F. Schwarz (bislang am Theater an der Wien) als neuer Generaldirektor ab Mai 2016 berufen.[6] Im März 2018 ist dieser von seinem Amt zurückgetreten und leitete anschließend das Königliche Opernhaus von Turin Teatro Regio di Torino. Seit Sommer 2019 hat Stephen Langridge das Amt übernommen.

Glyndebourne liegt vier Meilen von Lewes entfernt, zwei Autostunden von London, östlich von Brighton.

Im Sommer ist das Festival ein beliebter Anziehungspunkt für Opernfreunde, die die langen Aufführungspausen (die längste anderthalb Stunden) traditionell dazu nutzen, ein Picknick im Park zu veranstalten. Gepicknickt wird allerdings auf hohem Niveau in Abendgarderobe (Smoking/Dinner-Jacket) und mit ausgesuchtem Menü.

Architektonische Umgestaltung in den 1990er Jahren

Im Laufe der Jahre wurde das Gebäude-Ensemble immer wieder provisorisch erweitert (1936 433 Sitzplätze, 1952 ca. 600, 1977 850). In einem Gutachten aus dem Jahr 1989 mit dem Titel Glyndebourne: Building an independent future wurde der Neubau eines größeren Opernhauses gefordert, mit der Begründung, dass hierdurch die Zukunft der Oper gesichert und neue Einnahmequellen erschlossen würden.

Die Aufgabe des Architekten Michael Hopkins war es, die Sitzkapazität um 50 Prozent zu erhöhen (auf 1200), eine größere Bühne und Hinterbühne zu bauen, ohne dass die intime Atmosphäre durch ein großes Volumen zerstört wird. Zudem sollte sich das Gebäude an den Kontext des neoelisabethanischen Herrenhauses anfügen.

Hopkins and Partners sahen eine tiefgreifende Umgestaltung der Anlage vor, wobei die bestehenden Gebäude so weit wie möglich erhalten bleiben sollten. Das Opernhaus sollte jedoch abgerissen und durch ein völlig neues Gebäude ersetzt werden. Bei genauerer Untersuchung wurde festgestellt, dass die bisherige Raumaufteilung eher verwirrend war, insbesondere der Vorplatz und das Bühnenhaus. Als Lösung wurde vorgeschlagen, das gesamte Gebäude um 180° zu drehen.

Daraus ergaben sich mehrere entscheidende Vorteile. Erstens konnte der Neubau den Konturen des hier leicht ansteigenden Geländes angepasst und damit besser in die Landschaft integriert werden. Zweitens konnte der massive Bühnenturm zurückversetzt werden, so dass er das ursprüngliche Landhaus nicht mehr optisch erdrückte. Drittens war es möglich, das neue Foyer so zu konzipieren, dass es nicht mehr an der Straße liegt, sondern sich zum Garten hin öffnet, in dem traditionell die Picknicks stattfinden. Und schließlich konnte das Kulissenmagazin in eine deutlich markierte „Gewerbezone“ abseits der Publikumsbereiche integriert werden.

Der Entwurf für den Neubau sah einen geschlossenen dreigeschossigen Baukörper mit ovalem Grundriss und flachem Satteldach vor. Der traditionelle hufeisenförmige Zuschauerraum befindet sich in einer kreisrunden Trommel, die über das Hauptdach hinausragt und mit dem Bühnenturm verbunden ist. Die Eingangsseite des Gebäudes wird ebenerdig von Kolonnaden eingefasst, die sich entlang der Hauptachse sternförmig erweitern und ein neues glasüberdachtes Foyer bilden, welches den Neubau mit dem im ehemaligen Bühnenhaus eingerichteten Restaurant verbindet. Am anderen Ende des Opernhauses stehen in einem halbrunden Raum hinter der Bühne und dem Bühnenturm rund 700 m² Werkstatt- und Lagerräume zur Verfügung, die wiederum sternförmig mit dem Kulissentor und einem selbständigen schallgedämmten Probenraum verbunden sind. Die Verwaltungs- und Produktionsbüros sind um das Bühnenhaus herum angeordnet; ihre Fensteröffnungen beleben diesen ansonsten schmucklosen, glatten Gebäudeblock. Gleichzeitig fungieren diese Räumlichkeiten als akustische Pufferzone für den Zuschauerraum. Die Menschen, die das ganze Jahr über in Glyndebourne arbeiten, bekommen genug Tageslicht und frische Luft. Der Ausblick auf die Umgebung wird ihnen ebenfalls ermöglicht. Garderoben, Technikräume, Lager und Werkstätten sind im Kellergeschoss untergebracht.

Die Außenwand des Opernhauses besteht aus Ziegeln, die nicht nur als Verkleidung dienen, sondern eine tragende Mauer mit massiven vorspringenden Pfeilern und flachen Bögen bilden – ein anschauliches Beispiel dafür, wie der architektonische Charakter der Bauten von Hopkins sich immer auf natürliche Weise aus der konstruktiven Funktion der einzelnen Elemente ergibt.

1992 wurde mit dem Bau unter dem Sohn des Gründers John Christie, George Christie, begonnen, weswegen die Festspiele 1993 ausfielen. Die Kosten für den Umbau von 34 Millionen Pfund wurden fast ganz durch Spenden aufgebracht. Die Spender erhielten dafür die Verfügung über etwa ein Drittel der Sitzplätze.

Aufführungen unter der Gesamtleitung von Fritz Busch 1934 bis 1951

Jahr Oper Komponist Besetzung Dirigent Regisseur Bühnenentwurf/Kostüm
1934 Così fan tutte Mozart Ina Souez (Fiordiligi), Luise Helletsgruber (Dorabella), Heddle Nash (Ferrando), Willi Domgraf-Fassbaender (Guglielmo), Irene Eisinger (Despina), Vincenzo Bettoni (Don Alfonso) Fritz Busch Carl Ebert Hamish Wilson/Ann Litherland
1934 Die Hochzeit des Figaro Mozart Willi Domgraf-Fassbaender (Figaro), Audrey Mildmay (Susanna), Roy Henderson (Graf), Aulikki Rautawaara (Gräfin), Luise Helletsgruber/Lucie Manén (Cherubino) Fritz Busch Carl Ebert Hamish Wilson/Ann Litherland
1935 Die Hochzeit des Figaro Mozart Willi Domgraf-Fassbaender (Figaro), Audrey Mildmay (Susanna), Roy Henderson (Graf), Aulikki Rautawaara (Gräfin), Luise Helletsgruber (Cherubino) Fritz Busch/Hans Oppenheim Revival der 1934 Aufführung
1935 Die Entführung aus dem Serail Mozart Noel Eadie (Konstanze), Walther Ludwig (Belmonte), Ivar Andrésen (Osmin), Irene Eisinger (Blonde), Heddle Nash (Pedrillo) Fritz Busch Carl Ebert Hamish Wilson/Ann Litherland
1935 Die Zauberflöte Mozart Walther Ludwig (Tamino), Aulikki Rautawaara (Pamina), Willi Domgraf-Fassbaender (Papageno), Ivar Andrésen (Sarastro), Mìla Kočová/Noel Eadie (Königin der Nacht) Fritz Busch Carl Ebert Hamish Wilson
1935 Così fan tutte Mozart Ina Souez (Fiordiligi), Luise Helletsgruber (Dorabella), Heddle Nash (Ferrando), Willi Domgraf-Fassbaender (Guglielmo), Irene Eisinger (Despina), John Brownlee (Don Alfonso) Fritz Busch Revival der 1934 Aufführung
1936 Don Giovanni Mozart John Brownlee (Don Giovanni), Ina Souez (Donna Anna), Luise Helletsgruber (Donna Elvira), Salvatore Baccaloni (Leporello), Koloman von Pataky (Don Ottavio) Fritz Busch Carl Ebert Hamish Wilson/Hein Heckroth
1936 Die Hochzeit des Figaro Mozart Mariano Stabile (Figaro), Audrey Mildmay (Susanna), John Brownlee (Graf), Aulikki Rautawaara (Gräfin), Luise Helletsgruber (Cherubino) Fritz Busch Revival der 1934 Aufführung
1936 Die Entführung aus dem Serail Mozart Julia Moor (Konstanze), Koloman von Pataky (Belmonte), Salvatore Baccaloni (Osmin), Irma Beilke (Blonde), Heddle Nash (Pedrillo) Fritz Busch Revival der 1935 Aufführung
1936 Così fan tutte Mozart Ina Souez (Fiordiligi), Luise Helletsgruber (Dorabella), Heddle Nash (Ferrando), Roy Henderson (Guglielmo), Tatiana Menotti (Despina), John Brownlee (Don Alfonso) Fritz Busch Revival der 1934 Aufführung
1936 Die Zauberflöte Mozart Thorkild Noval (Tamino), Aulikki Rautawaara (Pamina), Roy Henderson (Papageno), Alexander Kipnis (Sarastro), Noel Eadie/Julia Moor (Königin der Nacht) Fritz Busch/Hans Oppenheim Revival der 1935 Aufführung
1937 Don Giovanni Mozart John Brownlee (Don Giovanni), Ina Souez (Donna Anna), Luise Helletsgruber (Donna Elvira), Salvatore Baccaloni (Leporello), Dino Borgioli (Don Ottavio) Fritz Busch Revival der 1936 Aufführung
1937 Die Entführung aus dem Serail Mozart Margherita Perras (Konstanze), Eric Starling (Belmonte), Herbert Alsen (Osmin), Irene Eisinger (Blonde), Heddle Nash (Pedrillo) Fritz Busch Revival der 1935 Aufführung
1937 Così fan tutte Mozart Ina Souez (Fiordiligi), Luise Helletsgruber (Dorabella), Heddle Nash (Ferrando), Willi Domgraf-Fassbaender/Roy Henderson (Guglielmo), Irene Eisinger (Despina), John Brownlee/Salvatore Baccaloni (Don Alfonso) Fritz Busch Revival der 1934 Aufführung
1937 Die Hochzeit des Figaro Mozart Willi Domgraf-Fassbaender (Figaro), Irene Eisinger (Susanna), John Brownlee (Graf), Aulikki Rautawaara (Gräfin), Marita Farell (Cherubino) Fritz Busch Revival der 1934 Aufführung
1937 Die Zauberflöte Mozart Thorkild Noval (Tamino), Aulikki Rautawaara (Pamina), Roy Henderson (Papageno), Herbert Alsen/David Franklin (Sarastro), Sinäda Lissitschkina (Königin der Nacht) Fritz Busch Revival der 1935 Aufführung
1938 Macbeth Verdi Francesco Valentino (Macbeth), Vera Schwarz (Lady Macbeth), David Lloyd (Macduff) Fritz Busch Carl Ebert Caspar Neher
1938 Don Giovanni Mozart John Brownlee (Don Giovanni), Ina Souez (Donna Anna), Luise Helletsgruber (Donna Elvira), Salvatore Baccaloni (Leporello), Dino Borgioli (Don Ottavio) Fritz Busch/Alberto Erede Revival der 1936 Aufführung
1938 Così fan tutte Mozart Ina Souez (Fiordiligi), Luise Helletsgruber (Dorabella), Heddle Nash (Ferrando), Roy Henderson (Guglielmo), Irene Eisinger (Despina), John Brownlee (Don Alfonso) Fritz Busch Revival der 1934 Aufführung
1938 Die Hochzeit des Figaro Mozart Mariano Stabile (Figaro), Audrey Mildmay/Irene Eisinger (Susanna), John Brownlee (Graf), Aulikki Rautawaara (Gräfin), Marita Farell (Cherubino) Fritz Busch/Alberto Erede Revival der 1934 Aufführung
1938 Don Pasquale Donizetti Salvatore Baccaloni (Pasquale), Dino Borgioli (Ernesto), Audrey Mildmay (Norina), Mariano Stabile (Malatesta) Fritz Busch Carl Ebert Hamish Wilson/Kenneth Green
1939 Don Giovanni Mozart John Brownlee (Don Giovanni), Ina Souez (Donna Anna), Hella Toros (Donna Elvira), Salvatore Baccaloni (Leporello), David Lloyd/Dino Borgioli (Don Ottavio) Fritz Busch/Alberto Erede Revival der 1936 Aufführung
1939 Don Pasquale Donizetti Salvatore Baccaloni (Pasquale), Luigi Fort (Ernesto), Audrey Mildmay (Norina), Mariano Stabile (Malatesta) Fritz Busch Revival der 1938 Aufführung
1939 Macbeth Verdi Francesco Valentino (Macbeth), Margherita Grandi (Lady Macbeth), David Lloyd (Macduff) Fritz Busch Revival der 1938 Aufführung
1939 Così fan tutte Mozart Ina Souez (Fiordiligi), Risë Stevens (Dorabella), Gino del Signore (Ferrando), Roy Henderson (Guglielmo), Irene Eisinger (Despina), John Brownlee (Don Alfonso) Fritz Busch Revival der 1934 Aufführung
1939 Die Hochzeit des Figaro Mozart Mariano Stabile (Figaro), Audrey Mildmay/Irene Eisinger (Susanna), John Brownlee (Graf), Maria Markan (Grafess), Risë Stevens (Cherubino) Fritz Busch/Alberto Erede Revival der 1934 Aufführung
1940 The Beggar’s Opera[7] Pepusch Michael Redgrave (Macheath), Audrey Mildmay/Irene Eisinger (Polly), Roy Henderson (Peachum), Constance Willis/Elsie French (Mrs Peachum), Joseph Farrington (Lockit), Linda Gray (Lucy) Frederic Austin/Anthony Bernard/Michael Mudie John Gielgud Motley Theatre Design Group
1941/5 Theater im Zweiten Weltkrieg geschlossen
1946 The Rape of Lucretia[8] Britten Kathleen Ferrier/Nancy Evans (Lucretia), Otakar Kraus/Frank Rogier (Tarquinius), Peter Pears/Aksel Schiøtz (Männerchor), Joan Cross/Flora Nielson (Frauenchor), Norman Walker/Owen Brannigan (Collatinus), Edmund Donlevy/Frederick Sharp (Junius) Ernest Ansermet/Reginald Goodall/Hans Oppenheim/Benjamin Britten Eric Crozier John Piper
1947 Orfeo ed Euridice Gluck Kathleen Ferrier (Orfeo), Ann Ayars (Euridice), Zoë Vlachopoulos Fritz Stiedry Carl Ebert Joseph Carl
1947 Albert Herring[9] Britten Peter Pears (Albert), Joan Cross (Lady Billows), Frederick Sharp/Denis Dowling (Sid), Nancy Evans/Catherine Lawson (Nancy), Betsy de la Porte (Mrs Herring) Benjamin Britten/Ivan Clayton Frederick Ashton John Piper
1947 Macbeth[10] Verdi Francesco Valentino (Macbeth), Margherita Grandi (Lady Macbeth), Walter Midgley (Macduff) Berthold Goldschmidt Revival der 1938 Aufführung
1947 Die Hochzeit des Figaro[11] Mozart Italo Tajo (Figaro), Tatiana Menotti/Ayhan Alnar (Susanna), John Brownlee (Graf), Eleanor Steber (Gräfin), Giulietta Simionato (Cherubino) Walter Susskind/Renato Cellini Revival der 1934 Aufführung
1948 Don Giovanni Mozart Paolo Silveri (Don Giovanni), Ljuba Welitsch (Donna Anna), Christina Carroll (Donna Elvira), Vito de Taranto (Leporello), Richard Lewis (Don Ottavio) Rafael Kubelík Revival der 1936 Aufführung
1948 Così fan tutte Mozart Suzanne Danco (Fiordiligi), Eugenia Zareska (Dorabella), Petre Munteanu (Ferrando), Erich Kunz (Guglielmo), Hilde Güden (Despina), Mariano Stabile (Don Alfonso) Vittorio Gui Carl Ebert Rolf Gérard
1949 Un ballo in maschera Verdi Mirto Picchi (Riccardo), Ljuba Welitsch/Margherita Grandi (Amelia), Paolo Silveri (Renato), Alda Noni (Oscar), Jean Watson/Amalia Pini (Ulrica) Vittorio Gui/Hans Oppenheim Carl Ebert Caspar Neher
1949 Così fan tutte Mozart Suzanne Danco (Fiordiligi), Sena Jurinac (Dorabella), Petre Munteanu (Ferrando), Marko Rothmüller (Guglielmo), Irene Eisinger (Despina), John Brownlee (Don Alfonso) Vittorio Gui/Hans Oppenheim Revival der 1948 Aufführung
1950 Die Entführung aus dem Serail Mozart Ilse Hollweg (Konstanze), Richard Holm (Belmonte), Endre Koréh (Osmin), Alda Noni (Blonde), Murray Dickie (Pedrillo) Fritz Busch Carl Ebert Rolf Gérard
1950 Così fan tutte Mozart Sena Jurinac (Fiordiligi), Blanche Thebom (Dorabella), Richard Lewis (Ferrando), Erich Kunz/Geraint Evans (Guglielmo), Alda Noni (Despina), Mario Borriello (Don Alfonso) Fritz Busch Revival der 1948 Aufführung
1950 Die Hochzeit des Figaro Mozart George London (Figaro), Elfride Troetschel (Susanna), Marko Rothmüller (Graf), Clara Ebers (Gräfin), Sena Jurinac (Cherubino) Ferenc Fricsay Carl Ebert Rolf Gérard
1950 Ariadne auf Naxos[12] Strauss Hilde Zadek (Ariadne), Ilse Hollweg (Zerbinetta), Peter Anders (Bacchus), Douglas Craig (Harlekin) Thomas Beecham Carl Ebert Oliver Messel
1951 Idomeneo Mozart Richard Lewis (Idomeneo), Léopold Simoneau (Idamante), Sena Jurinac (Ilia), Birgit Nilsson (Elettra) Fritz Busch/John Pritchard Carl Ebert Oliver Messel
1951 Die Hochzeit des Figaro Mozart Alois Pernerstorfer (Figaro), Genevieve Warner (Susanna), Alfred Poell (Graf), Lisa della Casa (Gräfin), Dorothy MacNeil (Cherubino) Fritz Busch/John Pritchard Revival der 1950 Aufführung
1951 Così fan tutte Mozart Sena Jurinac (Fiordiligi), Alice Howland (Dorabella), Richard Lewis (Ferrando), Marko Rothmüller (Guglielmo), Isa Quensel (Despina), Sesto Bruscantini (Don Alfonso) Fritz Busch/John Pritchard Revival der 1948 Aufführung
1951 Don Giovanni Mozart Mario Petri (Don Giovanni), Hilde Zadek (Donna Anna), Suzanne Danco (Donna Elvira), Alois Pernerstorfer (Leporello), Léopold Simoneau (Don Ottavio) Fritz Busch/John Pritchard Carl Ebert John Piper
1951 La forza del destino Verdi Walburga Wegner (Leonora), David Poleri (Don Alvaro), Marko Rothmüller (Don Carlo), Bruce Dargavel (Padre Guardiano), Mildred Miller (Preziosilla), Owen Brannigan (Fra Melitone) Fritz Busch Carl Ebert Leslie Hurry
1951 Don Giovanni Mozart Mario Petri (Don Giovanni), Hilde Zadek (Donna Anna), Dorothy MacNeil (Donna Elvira), Alois Pernerstorfer/Owen Brannigan (Leporello), Léopold Simoneau (Don Ottavio) Fritz Busch/John Pritchard Revival der 1951 Glyndebourne Aufführung

Aufführungen 1952 bis 1963 unter der Ägide von Vittorio Gui

Year Oper Composer Besetzung Dirigent Regisseur Bühnenbildner/Kostüme
1952 Idomeneo Mozart Richard Lewis (Idomeneo), Léopold Simoneau (Idamante), Sena Jurinac (Ilia), Maria Kinasiewicz (Electra) John Pritchard Wiederaufführung der 1951 Produktion
1952 La Cerentola Rossini Marina de Gabarain (Cenerentola), Juan Oncina (Ramiro), Sesto Bruscantini (Dandini), Ian Wallace (Don Magnifico) Vittorio Gui Carl Ebert Oliver Messel
1952 Così fan tutte Mozart Sena Jurinac (Fiordiligi), Anna Pollak (Dorabella), Richard Lewis (Ferrando), Sesto Bruscantini (Guglielmo), Alda Noni (Despina), Dezsö Ernster (Don Alfonso) Vittorio Gui Wiederaufführung der 1948 Produktion
1952 Macbeth Verdi Marko Rothmüller (Macbeth), Dorothy Dow (Lady Macbeth), James Johnston (Macduff) Vittorio Gui Wiederaufführung der 1938 Produktion
1953 Alceste Gluck Magda László (Alceste), Richard Lewis (Admète), Thomas Hemsley (Hercules) Vittorio Gui Carl Ebert Hugh Casson, Rosemary Vercoe
1953 La Cenerentola[13] Rossini Marina de Gabarain (Cenerentola), Juan Oncina (Ramiro), Sesto Bruscantini (Dandini), Ian Wallace (Don Magnifico) Vittorio Gui Wiederaufführung der 1952 Produktion
1953 Ariadne auf Naxos[14] Strauss Dorothy Dow (Ariadne), Mattiwilda Dobbs (Zerbinetta), Carlos Guichandut (Bacchus), Kurt Gester (Harlekin), Sena Jurinac (Composer) John Pritchard Carl Ebert Oliver Messel
1953 Die Entführung aus dem Serail Mozart Sári Barabás (Constanze), Helmut Krebs (Belmonte), Fritz Ollendorf (Osmin), Emmy Loose/April Cantelo (Blonde), Murray Dickie (Pedrillo) Alfred Wallenstein Wiederaufführung der 1950 Produktion
1953 Così fan tutte Mozart Sena Jurinac/Rita McKerrow (Fiordiligi), Anna Pollak (Dorabella), Juan Oncina/Alexander Young (Ferrando), Geraint Evans (Guglielmo), Alda Noni (Despina), Sesto Bruscantini (Don Alfonso) John Pritchard Wiederaufführung der 1948 Produktion
1953 The Rake’s Progress[15] Igor Stravinsky Richard Lewis (Tom Rakewell), Elsie Morison (Anne), Jerome Hines (Nick Shadow), Nan Merriman (Baba the Turk) Alfred Wallenstein Carl Ebert Osbert Lancaster
1953 Idomeneo Mozart Richard Lewis (Idomeneo), Helmut Krebs (Idamante), Sena Jurinac (Ilia), Jennifer Vyvyan (Electra) John Pritchard Wiederaufführung der 1951 Produktion
1954 Der Barbier von Sevilla Rossini Sesto Bruscantini (Figaro), Graziella Sciutti (Rosina), Juan Oncina (Almaviva), Ian Wallace (Bartolo), Antonio Cassinelli (Basilio) Vittorio Gui Carl Ebert Oliver Messel
1954 Alceste Gluck Magda László (Alceste), Richard Lewis (Admète), Thomas Hemsley (Hercules) Vittorio Gui/Bryan Balkwill Wiederaufführung der 1953 Produktion
1954 Arlecchino oder Die Fenster[16] Busoni Kurt Gester (Arlecchino), Ian Wallace (Ser Matteo), Geraint Evans (Abbate), Fritz Ollendorf (Dottore), Murray Dickie (Leandro), Elaine Malbin (Colombina) John Pritchard Peter Ebert Peter Rice
1954 Ariadne auf Naxos Strauss Lucine Amara (Ariadne), Mattiwilda Dobbs/Ilse Hollweg (Zerbinetta), Richard Lewis (Bacchus), Kurt Gester (Harlekin), Sena Jurinac (Komponist) John Pritchard Wiederaufführung der 1953 Produktion
1954 Don Giovanni Mozart James Pease (Don Giovanni), Margaret Harshaw (Donna Anna), Sena Jurinac (Donna Elvira), Benno Kusche (Leporello), Léopold Simoneau (Don Ottavio) Georg Solti Wiederaufführung der 1951 Produktion
1954 The Rake's Progress Igor Stravinsky Richard Lewis (Tom Rakewell), Elsie Morison (Anne), Marko Rothmüller (Nick Shadow), Marina de Gabarain (Baba the Turk) Paul Sacher/Bryan Balkwill Wiederaufführung der 1953 Produktion
1954 Le comte Ory Rossini Juan Oncina (Ory), Sári Barabás (Adèle), Sesto Bruscantini (Raimbaud), Fernanda Cadoni (Isolier) Vittorio Gui Carl Ebert Olivier Messel
1954 Ariadne auf Naxos Strauss Lucine Amara (Ariadne), Mattiwilda Dobbs (Zerbinetta), Richard Lewis (Bacchus), Kurt Gester (Harlekin), Sena Jurinac (Composer) John Pritchard Wiederaufführung der 1953 Glyndebourne Produktion
1954 Così fan tutte Mozart Sena Jurinac (Fiordiligi), Magda László (Dorabella), Juan Oncina/Richard Lewis (Ferrando), Geraint Evans (Guglielmo), Alda Noni (Despina), Sesto Bruscantini (Don Alfonso) Vittorio Gui/John Pritchard Carl Ebert Rolf Gérard, Rosemary Vercoe
1954 Die Geschichte des Soldaten Igor Stravinsky Anthony Nicholls (Narrator), Terence Longdon (Soldier), Robert Helpmann (Devil), Moira Shearer (Princess) Hans Schmidt-Isserstedt Günther Rennert Alfred Mahlau
1955 Die Hochzeit des Figaro Mozart Sesto Bruscantini (Figaro), Elena Rizzieri (Susanna), Franco Calabrese (Graf), Sena Jurinac (Gräfin), Frances Bible/Risë Stevens (Cherubino) Vittorio Gui Carl Ebert Oliver Messel
1955 Le comte Ory Rossini Juan Oncina (Ory), Sári Barabás (Adèle), Giuseppe Valdengo (Raimbaud), Fernanda Cadoni (Isolier) Vittorio Gui Wiederaufführung der 1954 Produktion
1955 Don Giovanni Mozart Giuseppe Valdengo (Don Giovanni), Sena Jurinac (Donna Anna), Lucina Amara (Donna Elvira), Geraint Evans (Leporello), Richard Lewis (Don Ottavio) John Pritchard Wiederaufführung der 1951 Produktion
1955 Der Barbier von Sevilla[17] Rossini Sesto Bruscantini (Figaro), Gianna D'Angelo (Rosina), Juan Oncina (Almaviva), Ian Wallace (Bartolo), Cristiano Dalamangas (Basilio) Vittorio Gui/Bryan Balkwill Wiederaufführung der 1954 Produktion
1955 The Rake's Progress Igor Stravinsky Richard Lewis (Tom Rakewell), Elsie Morison (Anne), Marko Rothmüller (Nick Shadow), Marina de Gabarain (Baba the Turk) Paul Sacher Wiederaufführung der 1953 Produktion
1955 Falstaff Verdi Fernando Corena (Falstaff), Anna Maria Rovere (Alice), Walter Monachesi (Ford), Oralia Dominguez (Mistress Quickly), Eugenia Ratti (Nannetta), Juan Oncina/Kevin Miller (Fenton) Carlo Maria Giulini Carl Ebert Osbert Lancaster
1955 La forza del destino Verdi Sena Jurinac (Leonora), David Poleri (Don Alvaro), Marko Rothmüller (Don Carlo), Hervey Alan (Padre Guardiano), Marina de Gabarain (Preziosilla), Ian Wallace (Fra Melitone) John Pritchard Peter Ebert Leslie Hurry
1956 Idomeneo Mozart Richard Lewis (Idomeneo), William McAlpine (Idamante), Elisabeth Grümmer (Ilia), Lucille Udovick (Electra) John Pritchard Wiederaufführung der 1951 Produktion
1956 Die Entführung aus dem Serail Mozart Mattiwilda Dobbs (Constanze), Ernst Haefliger (Belmonte), Arnold van Mill (Osmin), Lisa Otto (Blonde), Kevin Miller (Pedrillo) Paul Sacher/Peter Gellhorn Carl Ebert Oliver Messel
1956 Die Zauberflöte Mozart Ernst Haefliger (Tamino), Pilar Lorengar (Pamina), Geraint Evans (Papageno), Frederick Guthrie/Drago Bernardic (Sarastro), Mattiwilda Dobbs (Königin der Nacht) Vittorio Gui Carl Ebert Oliver Messel
1956 Così fan tutte Mozart Sena Jurinac (Fiordiligi), Nan Merriman (Dorabella), Richard Lewis/Juan Oncina (Ferrando), Sesto Bruscantini (Guglielmo), Elena Rizzieri (Despina), Ivan Sardi (Don Alfonso) Vittorio Gui/John Pritchard Wiederaufführung der 1954 Produktion
1956 Don Giovanni[18] Mozart Kim Borg (Don Giovanni), Sena Jurinac (Donna Anna), Elisabeth Lindermeier/Doreen Watts (Donna Elvira), Geraint Evans (Leporello), Richard Lewis (Don Ottavio) John Pritchard/Bryan Balkwill Wiederaufführung der 1951 Produktion
1956 Die Hochzeit des Figaro[19] Mozart Sesto Bruscantini (Figaro), Elena Rizzieri (Susanna), Michel Roux (Graf), Elisabeth Grümmer/Joan Sutherland (Gräfin), Cora Canne-Meijer (Cherubino) Vittorio Gui/Maurits Sillem Wiederaufführung der 1955 Produktion
1957 Die Italienerin in Algier Rossini Oralia Dominguez (Isabella), Juan Oncina (Lindoro), Paolo Montarsolo (Mustafa), Marcello Cortis (Taddeo) Vittorio Gui Peter Ebert Osbert Lancaster
1957 Le comte Ory[20] Rossini Juan Oncina (Ory), Sári Barabás (Adèle), Heinz Blankenburg (Raimbaud), Fernanda Cadoni (Isolier) Vittorio Gui Wiederaufführung der 1954 Produktion
1957 Der Schauspieldirektor Mozart Joan Sutherland (Mme Herz), Naida Labay (Mme Silberklang), Alexander Young (Herr Herz), Gwyn Griffiths (Herr Buff) Bryan Balkwill Anthony Besch Peter Rice
1957 Ariadne auf Naxos Strauss Lucine Amara (Ariadne), Mimi Coertse/Sári Barabás (Zerbinetta), David Lloyd (Bacchus), Heinz Blankenburg (Harlekin), Elisabeth Söderström (Komponist) John Pritchard Wiederaufführung der 1954 Produktion
1957 Falstaff Verdi Geraint Evans (Falstaff), Orietta Moscucci (Alice), Antonio Boyer (Ford), Oralia Dominguez (Mistress Quickly), Antonietta Pastori (Nannetta), Juan Oncina (Fenton) Vittorio Gui Wiederaufführung der 1955 Produktion
1957 Die Entführung aus dem Serail Mozart Wilma Lipp (Constanze), Ernst Haefliger (Belmonte), Mihály Székely (Osmin), Rosl Schwaiger (Blonde), Kevin Miller (Pedrillo) Paul Sacher Wiederaufführung der 1956 Produktion
1957 Die Zauberflöte Mozart David Lloyd (Tamino), Pilar Lorengar (Pamina), Geraint Evans/Heinz Blankenburg (Papageno), Mihály Székely (Sarastro), Margareta Hallin (Königin der Nacht) Paul Sacher/Peter Gellhorn Wiederaufführung der 1956 Produktion
1958 Falstaff Verdi Geraint Evans (Falstaff), Ilva Ligabue (Alice), Mario Borriello (Ford), Oralia Dominguez (Mistress Quickly), Graziella Sciutti (Nannetta), Juan Oncina (Fenton) Vittorio Gui Wiederaufführung der 1955 Produktion
1958 Alceste Gluck Consuelo Rubio (Alceste), Richard Lewis (Admète), Robert Massard (Hercules) Vittorio Gui Wiederaufführung der 1953 Produktion
1958 Die Hochzeit des Figaro Mozart Geraint Evans (Figaro), Graziella Sciutti (Susanna), Michel Roux (Graf), Pilar Lorengar (Gräfin), Teresa Berganza (Cherubino) Hans Schmidt-Isserstedt Wiederaufführung der 1955 Produktion
1958 The Rake's Progress Igor Stravinsky Richard Lewis (Tom Rakewell), Elsie Morison (Anne), Otakar Kraus (Nick Shadow), Gloria Lane (Baba the Turk) Paul Sacher Wiederaufführung der 1953 Produktion
1958 Le comte Ory Rossini Juan Oncina (Ory), Sári Barabás (Adèle), Heinz Blankenburg (Raimbaud), Fernanda Cadoni (Isolier) John Pritchard Wiederaufführung der 1954 Produktion
1958 Il segreto di Susanna Wolf-Ferrari Mary Costa (Gräfin), Michel Roux (Gil) John Pritchard Peter Ebert Carl Toms
1958 Ariadne auf Naxos Strauss Lucine Amara (Ariadne), Rita Streich (Zerbinetta), Richard Lewis (Bacchus), Heinz Blankenburg (Harlekin), Helga Pilarczyk (Komponist) John Pritchard Wiederaufführung der 1954 Produktion
1959 Der Rosenkavalier Strauss Régine Crespin (Feldmarschallin), Elisabeth Söderström (Oktavian), Anneliese Rothenberger (Sophie), Oscar Czerwenka (Ochs) Leopold Ludwig Carl Ebert Oliver Messel
1959 Idomeneo Mozart Richard Lewis (Idomeneo), William McAlpine (Idamante), Sylvia Stahlman (Ilia), Angela Vercelli (Electra) John Pritchard/Peter Gellhorn Wiederaufführung der 1951 Produktion
1959 Così fan tutte Mozart Ilva Ligabue (Fiordiligi), Gloria Lane (Dorabella), Juan Oncina (Ferrando), Geraint Evans (Guglielmo), Graziella Sciutti (Despina), Carlos Feller (Don Alfonso) John Pritchard Wiederaufführung der 1954 Produktion
1959 Fidelio Beethoven Gré Brouwenstijn (Leonore), Richard Lewis (Florestan), Kim Borg (Pizarro), Mihály Székely (Rocco) Vittorio Gui Günther Rennert Ita Maximowna
1959 La Cenerentola Rossini Teresa Berganza/Anna Maria Rota (Cenerentola), Juan Oncina (Ramiro), Sesto Bruscantini (Dandini), Ian Wallace (Don Magnifico) Vittorio Gui/Peter Gellhorn Wiederaufführung der Produktion 1952
1959 Die Hochzeit des Figaro Mozart Carlos Feller/Geraint Evans (Figaro), Elisabeth Söderström (Susanna), Michel Roux (Graf), Pilar Lorengar (Gräfin), Josephine Veasey (Cherubino) Peter Maag Wiederaufführung der 1955 Produktion
1960 I Puritani[21] Bellini Joan Sutherland (Elvira), Nicola Filacuridi (Arturo), Ernest Blanc (Riccardo), Giuseppe Modesti (Giorgio) Vittorio Gui/Bryan Balkwill Franco Enriquez Desmond Heeley
1960 Falstaff Verdi Geraint Evans (Falstaff), Ilva Ligabue (Alice), Sesto Bruscantini (Ford), Oralia Dominguez (Mistress Quickly), Mariella Adani (Nannetta), Juan Oncina (Fenton) Vittorio Gui Wiederaufführung der 1955 Produktion
1960 Der Rosenkavalier Strauss Régine Crespin (Feldmarschallin), Regina Sarfaty (Oktavian), Anneliese Rothenberger (Sophie), Oscar Czerwenka (Ochs) Leopold Ludwig Wiederaufführung der 1959 Produktion
1960 Don Giovanni Mozart Ernest Blanc (Don Giovanni), Joan Sutherland (Donna Anna), Ilva Ligabue (Donna Elvira), Geraint Evans/Sesto Bruscantini (Leporello), Richard Lewis (Don Ottavio) John Pritchard/Peter Gellhorn Günther Rennert Ita Maximowna
1960 Die Zauberflöte Mozart Richard Lewis (Tamino), Pilar Lorengar (Pamina), Geraint Evans (Papageno), Mihály Székely (Sarastro), Margareta Hallin (Königin der Nacht) Colin Davis Wiederaufführung der 1956 Produktion
1960 La Cenerentola Rossini Anna Maria Rota (Cenerentola), Juan Oncina (Ramiro), Sesto Bruscantini (Dandini), Ian Wallace (Don Magnifico) John Pritchard/Peter Gellhorn Wiederaufführung der 1952 Produktion
1960 Il segreto di Susanna Wolf-Ferrari Mariella Adani (Gräfin), Sesto Bruscantini (Gil) John Pritchard Wiederaufführung der 1958 Produktion
1960 La voix humaine Poulenc Denise Duval (Elle) John Pritchard Jean Cocteau Jean Cocteau
1960 Arlecchino Busoni Heinz Blankenburg (Arlecchino), Ian Wallace (Ser Matteo), Gwyn Griffiths (Abbate), Carlos Feller (Dottore), Dermot Troy (Leandro), Helga Pilarczyk (Colombina) John Pritchard Wiederaufführung der 1954 Produktion
1961 L’elisir d’amore Gaetano Donizetti Luigi Alva (Nemorino), Eugenia Ratti (Adina), Carlo Badioli (Dulcamara), Enzo Sordello (Belcore) Carlo Felice Cillario Franco Zeffirelli Franco Zeffirelli
1961 Die Entführung aus dem Serail Mozart Mattiwilda Dobbs (Constanze), Heinz Hoppe (Belmonte), Mihály Székely/Michael Langdon (Osmin), Dorit Hanak (Blonde), Duncan Robertson (Pedrillo), Peter Gellhorn Peter Ebert Oliver Messel
1961 Fidelio Beethoven Gré Brouwenstijn (Leonore), Richard Lewis (Florestan), Herbert Fliether (Pizarro), Mihály Székely (Rocco) Vittorio Gui Wiederaufführung der 1959 Produktion
1961 Elegie für junge Liebende Henze Carlos Alexander (Mittenhofer), André Turp (Toni), Elisabeth Söderström (Elizabeth) John Pritchard/Hans Werner Henze Günther Rennert Lila De Nobili
1961 Don Giovanni Mozart György Melis (Don Giovanni), Gerda Scheyrer (Donna Anna), Ilva Ligabue (Donna Elvira), Geraint Evans (Leporello), Richard Lewis (Don Ottavio) John Pritchard/Peter Gellhorn Wiederaufführung der 1960 Produktion
1961 Der Barbier von Sevilla Rossini Sesto Bruscantini (Figaro), Alberta Valentini (Rosina), Juan Oncina (Almaviva), Ian Wallace (Bartolo), Carlo Cava (Basilio) Vittorio Gui Wiederaufführung der 1954 Produktion
1962 Pelléas et Mélisande Debussy Henri Gui (Pelléas), Denise Duval (Mélisande), Michel Roux (Golaud) Vittorio Gui Carl Ebert Beni Montresor
1962 Die Hochzeit des Figaro Mozart Heinz Blankenburg (Figaro), Mirella Freni (Susanna), Gabriel Bacquier (Graf), Leyla Gencer (Gräfin), Edith Mathis/Maureen Keetch (Cherubino) Silvio Varviso/John Pritchard Wiederaufführung der 1955 Produktion
1962 Così fan tutte Mozart Antigone Sgourda (Fiordiligi), Stafania Malagù (Dorabella), Loren Driscoll (Ferrando), Ingvar Wixell (Guglielmo), Reri Grist (Despina), Michel Roux (Don Alfonso) John Pritchard Carl Ebert Rolf Gérard/Bernard Nevill
1962 L’incoronazione di Poppea Monteverdi Magda Laszlo (Poppea), Richard Lewis (Nerone), Frances Bible (Ottavia), Walter Alberti (Ottone), Lydia Marimpietri (Drusilla), Carlo Cava (Seneca) John Pritchard Günther Rennert Hugh Casson/Conwy Evans
1962 Ariadne auf Naxos[22] Strauss Enriqueta Tarrés (Ariadne), Gianna d'Angelo/Reri Grist (Zerbinetta), Richard Lewis/William McAlpine (Bacchus), Heinz Blankenburg (Harlekin) Silvio Varviso Wiederaufführung der 1950 Produktion
1962 L’elisir d’amore Donizetti Luigi Alva (Nemorino), Mirella Freni (Adina), Sesto Bruscantini (Dulcamara), Enzo Sordello (Belcore) Carlo Felice Cillario Wiederaufführung der 1961 Produktion
1963 Capriccio Strauss Elisabeth Söderström (Gräfin), Horst Wilhelm (Flamand), Raymond Wolansky (Olivier), Benno Kusche (La Roche), Tom Krause (Graf), Soňa Červená (Clairon) John Pritchard/Bryan Balkwill Günther Rennert Dennis Lennon/Anthony Powell
1963 Fidelio Beethoven Gré Brouwenstijn (Leonore), Richard Lewis (Florestan), Herbert Fliether (Pizarro), Victor de Narké (Rocco) Bryan Balkwill Wiederaufführung der 1959 Produktion
1963 Pelléas et Mélisande Claude Debussy Hans Wilbrink (Pelléas), Denise Duval (Mélisande), Michel Roux (Golaud) Vittorio Gui Wiederaufführung der 1962 Produktion
1963 Die Hochzeit des Figaro Mozart Heinz Blankenburg (Figaro), Liliane Berton (Susanna), Michel Roux (Graf), Leyla Gencer (Gräfin), Edith Mathis (Cherubino) Silvio Varviso/Myer Fredman Wiederaufführung der 1955 Produktion
1963 The Rake's Progress Stravinsky Richard Lewis (Tom Rakewell), Heather Harper (Anne), Delme Bryn Jones/Hermann Uhde (Nick Shadow), Gloria Lane (Baba the Turk) Paul Sacher Wiederaufführung der 1953 Produktion
1963 L'incoronazione di Poppea Monteverdi Magda Laszlo (Poppea), Richard Lewis (Nerone), Frances Bible (Ottavia), Walter Alberti (Ottone), Lydia Marimpietri (Drusilla), Carlo Cava (Seneca) John Pritchard Wiederaufführung der 1962 Produktion
1963 Die Zauberflöte Mozart Ragnar Ulfung (Tamino), Judith Raskin (Pamina), Heinz Blankenberg (Papageno), Carlo Cava (Sarastro), Claudine Arnaud (Königin der Nacht) Vittorio Gui Franco Enriquez Emanuele Luzzati

Glyndebourne nach der Wiedereröffnung 1994

Genau 60 Jahre nach der Ersteröffnung wurde das Festival nach den Umbaumaßnahmen am 28. Mai 1994 mit Mozarts Le nozze di figaro unter der musikalischen Leitung von Bernard Haitink in einer Inszenierung von Stephen Medcalf wiedereröffnet.[23] Im selben Jahr erklangen auf dem Festival unter anderem die Werke Don Giovanni von Mozart, Peter Grimes von Benjamin Britten, Eugen Onegin von Pjotr Iljitsch Tschaikowski sowie The Rake's Progress von Igor Strawinsky.[24]

In diesem Artikel oder Abschnitt fehlen noch folgende wichtige Informationen:
Die zwei Wagner-Opern sind nur the tip of the ice berg, viele weitere Erstaufführungen fehlen
Hilf der Wikipedia, indem du sie recherchierst und einfügst.

2003 erklang zum ersten Mal eine Wagner-Oper im Rahmen der Festspiele, nämlich Tristan und Isolde in einer Inszenierung von Nikolaus Lehnhoff und dirigiert von Jiří Bělohlávek. Diese Produktion wurde 2007 und 2009 wiederholt. 2011 wurden Die Meistersinger von Nürnberg aufgeführt.

Das Glyndebourne-CD-Label

Im Jahre 2008 gründete Glyndebourne sein eigenes CD-Label in der Absicht, die wertvollen Aufnahmen aus dem Archiv herauszugeben. Die Archiv-Aufnahmen wurden von 1960 bis 2008 von John Barnes finanziert und durchgeführt. Alle Vorstellungen werden heute weiterhin sorgfältig mitgeschnitten.

Jedes Jahr erscheinen vier Opern auf CD in luxuriöser Aufmachung. Es handelt sich stets um Live-Aufnahmen von heute und gestern, die von der internationalen Presse hoch gelobt werden.

Musikdirektoren

Glyndebourne on Tour

Ab 1968 wurden Produktionen außerhalb von Glyndebourne realisiert. Dieses Gastspiel-Ensemble tourte unter dem Label Glyndebourne Touring Opera und wurde 2003 in Glyndebourne on Tour umbenannt.

Neuproduktionen

Auszeichnung

Literatur

  • Spike Hughes: Glyndebourne – A History. Methuen, London 1965; Neuauflage David and Charles, 1981, ISBN 0-7153-7891-0 (Standardwerk, Hughes trug auch viel zu den Programmheften bei und ist auf einer Bank in Glyndebourne verewigt).
  • John Allison (Hrsg.): Great Opera Houses of the World. Supplement zu Opera Magazine, London 2003.
  • Thierry Beauvert: Opera Houses of the World. The Vendome Press, New York 1995, ISBN 0-86565-978-8.
  • Marcus Binney, Rosy Runciman: Glyndebourne – Building a Vision. Thames and Hudson, London 1994, ISBN 0-500-27754-0.
  • Ian Nairn, Nikolaus Pevsner: Sussex (Buildings of England series). Penguin Books, London (zum ursprünglichen Landhaus).
  • John Julius Norwich: Fifty Years of Glyndebourne. Jonathan Cape, London 1985, ISBN 0-224-02310-1.
  • Carol Plantamura: The Opera Lover’s Guide to Europe. Citadel Press, New York 1996, ISBN 0-8065-1842-1.
  • Helmut Reinold: Mozarts Haus: eine Geschichte aus Glyndebourne. Dohr, Köln 2001, ISBN 3-925366-82-2.
  • Karyl Lynn Zeitz: Opera: the Guide to Western Europe’s Great Houses. John Muir Publications, Santa Fe/New Mexico 1991, ISBN 0-945465-81-5.

Weblinks

Commons: Glyndebourne Opera House – Sammlung von Bildern, Videos und Audiodateien

Einzelnachweise

  1. ↑ John Willett: Die Künste in der Emigration. In: Gerhard Hirschfeld (Hrsg.): Exil in Großbritannien. Zur Emigration aus dem nationalsozialistischen Deutschland. Klett-Cotta, Stuttgart 1983, ISBN 3-608-91142-1, S. 198.
  2. ↑ Geschichte des Opernhauses auf der Website von Glyndebourne, abgerufen am 24. Januar 1994.
  3. ↑ a b Max Uwe Stieren: Glyndebourne – Ein Opernhaus für England. In: Hartmut Krug; Michael Nungesser: Kunst im Exil in Großbritannien 1933–45. Ausstellungskatalog der Neuen Gesellschaft für Bildende Kunst, Berlin (West) 1986, ISBN 3-88725-218-7, S. 253–256.
  4. ↑ Grete Busch: Fritz Busch Dirigent. 1. Auflage. FISCHER Taschenbuch, Frankfurt am Main 2015, ISBN 978-3-596-30296-3.
  5. ↑ Glyndebourne Festival’’ In: ZEIT Reisen, abgerufen am 9. September 2018.
  6. ↑ Imogen Tilden: Sebastian F Schwarz announced as Glyndebourne’s new general director. In: The Guardian. 17. November 2015, abgerufen am 25. November 2015 (englisch).
  7. ↑ Die Aufführung, arrangiert nach Pepusch und John Gay durch Frederic Austin, wurde nicht in Glyndebourne präsentiert, sondern tourte stattdessen in Brighton, Cardiff, Liverpool, Glasgow und Edinburgh, bevor es 126 Aufführungen im Theatre Royal in Haymarket hatte vom 16. Januar bis 25. Mai.
  8. ↑ Aufgeführt in Glyndebourne und auf Tournee von Sängern der Sadler's Wells Oper Company, von denen viele später den Kern von Britten´s many English Oper Group bildeten. Die Aufführung am 12. Juli war die Weltpremiere der Oper.
  9. ↑ Welturaufführung am 20. Juni 1947 durch die English Opera Group.
  10. ↑ Aufgeführt durch die Glyndebourne Festival Oper auf dem Edinburgh International Festival.
  11. ↑ Aufgeführt durch die Glyndebourne Festival Operauf dem Edinburgh International Festival.
  12. ↑ Version von 1912, davor eine Aufführung von Molière's Le Bourgeois Gentilhomme.
  13. ↑ Auch auf dem Edinburgh International Festival 1953 aufgeführt mit derselben Besetzung und 1954 in Berlin sowie 1956 am Royal Court Theatre in Liverpool.
  14. ↑ Ein Prolog wurde der Oper hinzugefügt. Zuvor war es durch die Glyndebourne Festival Oper auf dem Edinburgh International Festival von 1950 aufgeführt worden.
  15. ↑ Durch die Glyndebourne Festival Oper auf dem Edinburgh International Festival aufgeführt.
  16. ↑ Das Theaterstück Curtain raiser wurde vor Ariadne auf Naxos gespielt.
  17. ↑ Auch 1955 auf dem Edinburgh International Festival mit derselben Besetzung und Alberto Erede als Dirigent.
  18. ↑ Die gleiche Aufführung fand 1956 am Royal Court Theatre, Liverpool, statt mit derselben Besetzung bis auf Doreen Watts und mit Juan Oncina, der Richard Lewis als Don Ottavio ersetzte. Die Leitung hatten Pritchard und Bryan Balkwill.
  19. ↑ Dieselbe Aufführung fand 1956 am Royal Court Theatre, Liverpool, mit derselben Besetzung bis auf Elisabeth Grümmer. Die Leitung hatten Gui und Pritchard.
  20. ↑ Auch 1958 in Paris im Théâtre Sarah-Bernhardt aufgeführt mit selber Besetzung und Dirigenten.
  21. ↑ Auch auf dem Edinburgh International Festival von 1960 mit derselben Besetzung und demselben Dirigenten aufgeführt.
  22. ↑ Version von 1912, davor eine Aufführung von Molière's Le Bourgeois Gentilhomme, mit Miles Malleson als M. Jourdain.
  23. ↑ The Opera Archive: Le nozze di Figaro, 28 May 1994. In: glynedebourne.com. Abgerufen am 19. Juli 2021 (englisch).
  24. ↑ Opera Archive; Season: Glyndebourne Festival 1994; Year: 1994. Abgerufen am 24. November 2021 (amerikanisches Englisch).
  25. ↑ Tour productions by season, abgerufen am 14. August 2016.

Koordinaten: 50° 52′ 41″ N, 0° 3′ 51″ O

Abgerufen von „https://de.wikiup.org/index.php?title=Glyndebourne_Festival_Opera&oldid=226220842“